高中音樂說課稿15篇[精華]
在教學工作者實際的教學活動中，很有必要精心設計一份說課稿，借助說課稿可以更好地組織教學活動。怎樣寫說課稿才更能起到其作用呢？以下是小編為大家收集的高中音樂說課稿，希望對大家有所幫助。
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高中音樂說課稿1
教學目標：
1、能認真聆聽本課幾個曲藝音樂的段子，體驗曲藝音樂的韻味。
2、能隨樂輕聲哼唱常德絲弦《重整河山待后生》。
3、能簡述曲藝藝術的演唱形式及特點。
教學過程設計：
一、導入
1、【視頻】《長沙策長沙》
這首《長沙策長沙》已經流行一段時間了，幾個長沙大男孩用我們熟悉而又親切的語言為我們細數了這個城市中的點滴生活。
【Q】那么這是一首什么風格的歌曲呢？（說唱風格）
2、說唱風格的歌曲這幾年特別的流行，同學都知道它是舶來品，說起它的特點來許多同學一定頭頭是道，但是你們知道嗎？早在戰國時期，我們國家就已經有說唱音樂了，今天這節課就讓我們一起來了解一下我們中國的說唱音樂。
二、藝苑擷英
一）中國說唱音樂的沿革
1、中國的說唱音樂——曲藝音樂
我國的說唱音樂即是曲藝音樂。
【Q】說到曲藝，你能說說你所知道的曲藝有些什么種類嗎？（評書、相聲、鼓詞、彈詞……）
2、曲藝音樂的沿革
中國曲藝藝術源遠流長，公元前221年之前就曾記載過短小的敘事性歌曲，唐代有詠敘長篇故事的“變文”，宋代有成熟了的諸宮調，明清至民國，全國已有曲種三百多個。曲藝藝術除評書和相聲外，大多有說有唱，或只唱不說，音樂性很強。古代的曲藝因為要講故事，所以曾向兩個方面發展：一方面向戲劇轉化，另一方面則仍作為一種藝術形式在民間流傳演變。
3、那么戲曲和曲藝究竟有什么不同呢？
【視頻】單弦《十剎海的傳說》片段
【Q】曲藝藝術的表演形式是怎樣的？仔細聆聽表演者的唱詞，你能發現戲曲與曲藝的不同之處嗎？
曲藝與戲曲最大的不同在于，它是以第三者的身份在詠敘故事，不需粉墨登場，刻畫人物只憑一張嘴來描摹。臺上只要一兩個人，簡單的伴奏樂器即可演繹象《三國》、《封神》、《三打白骨精》等眾多的故事。所以在文化事業不太發達的舊中國，它有很廣泛的聽眾。加上曲藝演員多用方言，音樂又源自當地民間，所以深受人們的喜愛
二）豐富多彩的曲藝音樂
Ⅰ、京韻大鼓
1、曲種簡介：京韻大鼓流行于北京、天津和華北東北各地。
2、【視頻】京韻大鼓《重整河山待后生》駱玉笙不完整片段
【Q】京韻大鼓的表演形式是怎樣的？（一人站唱，自擊鼓、板司節奏）
3、駱玉笙簡介：
駱玉笙（1914.8.31—20xx.5.5），著名曲藝表演藝術家。藝名“小彩舞”，她1914年出生在江南，6個月大時就被送給江湖藝人駱彩武做養女，“小彩舞”這個藝名最初就是這樣得來的。駱玉笙從小就跟著養父母漂泊于上海、南京、武漢等地，從4歲起她就開始配合養父演出雜耍。17歲時開始學唱京韻大鼓，二十二歲以“金嗓子歌王”活躍于北平、天津一帶。
4、【視頻】京韻大鼓《重整河山待后生》電視劇版
上世紀八十年代，由老舍先生的名著《四世同堂》改編的新中國第一部長篇同名電視劇在全國上映。作品以祁家四世同堂的生活為主線，真實地記述了北平淪陷后的畸形世態，形象地描摹了日寇鐵蹄下廣大平民的悲慘遭遇、心靈震撼和反抗斗爭，史詩般地展現了第二次世界大戰期間，中國人民與世界人民一道反法西斯的偉大歷程及生活畫卷。其主題曲《重整河山待后生》的演唱者“小彩舞”駱玉笙也隨著電視劇的'播放而家喻戶曉，此曲也成為了駱玉笙的代表作。
Ⅱ、天津時調
1、曲種簡介：天津時調主要是流行天津一帶的勞動人民中間，如船夫、搬運工、手工業者、人力車夫；音調源于明清以來的時調小曲；以三弦、四胡、板子作伴奏；演出的形式多為一人獨唱。傳統段子多反映天津人民的生活風貌，二、三十年代有些職業歌手在地攤、茶棚演唱以謀生活，在內容上產生了反映時事的節目。
2、【視頻】天津時調《秋景》
【Q】這是由天津著名的曲藝演員王毓寶1986年第五屆津門曲薈中國大戲院實況錄像演唱段子，仔細聆聽，你認為說唱的吐字與歌唱的吐字是一樣的嗎？
說唱的吐字更強調說，是以說話為基礎的。
Ⅲ、蘇州彈詞
1、曲種簡介：流行于江蘇南部、上海、浙江的說唱藝術，伴奏樂器以小三弦、琵琶為主。
2、【視頻】蘇州彈詞開篇《蝶戀花答李淑一》
開篇：即彈詞藝人在說正書之前所加唱的，與故事內容無關的短小段子。
【Q】蘇州彈詞的表演形式與前面我們欣賞的京韻大鼓、天津時調有什么不同？
演員自彈自唱，有一人（單檔）、二人（雙檔）和二人以上等表演形式。
Ⅳ、常德絲弦
1、曲種簡介：常德絲弦是流行于湖南常德及周邊縣區的說唱藝術。表演形式為坐唱，一般為六人，操六件樂器，如胡琴、四胡、揚琴、月琴、琵琶、打擊樂等。
2、【視頻】《常德人》
【Q】說說這一唱段的音樂和唱詞的特點。
音樂明快流暢，加了許多襯詞。
三）拓展與小結
1、長沙彈詞及長沙彈詞藝術家的介紹。
曲藝藝術具有濃郁的地方性，我們長沙也有自己的曲藝藝術。
簡介長沙彈詞“活化石”彭延昆
2、曲藝藝術的傳承與發展
【視頻】駱派京韻大鼓傳人馮欣蕊《重整河山待后生》
【Q】不同時期的曲藝演員的表演有什么不同嗎？
3、【創作】
在文化藝術繁榮和發展的今天，作為青年一代的我們該如何對待曲藝音樂？把你的今天的體會與思索用說唱的藝術形式表現出來吧。
高中音樂說課稿2
尊敬的各位老師：
大家上午好。我是應聘高中音樂的1號考生。音樂是反映人類現實生活情感的一種藝術，它撫慰心靈、啟迪智慧。今天我給大家帶來的說課題目是《鱒魚》，下面開始我的說課。
一、說教材
《鱒魚》是人音版高中音樂鑒賞第十四單元第二十六節的一節欣賞課。這是舒伯特1817 年夏天寫成的一首藝術歌曲，歌曲形象鮮明生動，整體氣氛輕松活潑。這一節課的學習為學生了解浪漫主義時期藝術歌曲乃至整個浪漫主義音樂風格打下基礎。
基于對教材的整體把握，我制定了以下教學目標：
①聆聽歌曲，從速度、情緒、節奏型等不同角度分析音樂。
②學唱《鱒魚》旋律片段并了解藝術歌曲的特點，根據歌曲的特征設計音樂劇，加強對歌曲的整體把握。
③了解與作品相關的背景知識，學生從歌詞、旋律中感悟人世間的單純、善良與欺詐、邪惡并存的事實，感受藝術歌曲的獨特魅力。
這樣確定教學目標，使陶冶情操、發展能力和傳授知識緊密結合，在同一教學過程中互相滲透，共同完成。
本課的教學重點是鑒賞《鱒魚》并學唱旋律片段。難點則是了解浪漫主義時期藝術歌曲的特點。
二、說學情
高中階段的學生對于西洋浪漫主義音樂并不陌生，甚至一些學生已經具備了一定的聲樂基礎，對舒伯特也有了一定的了解。但是對于作品中旋律、伴奏、歌詞等音樂要素的分析還不夠，對藝術歌曲的了解也并不多，很多學生對于作品與時代背景的聯系了解也不夠深入，無法從整體的、宏觀的角度看待作品。在教學中，我會在注重聆聽體驗的基礎上，適當滲透更加深入的.鑒賞分析，培養學生音樂鑒賞的良好習慣。
三、說教學方法
本課我主要圍繞“堅持以美育人、重視藝術體驗、突出課程綜合”的基本理念，先采用觀看圖片的方式進行導入，激發學習興趣。然后利用問題引導、聽賞體驗、自主探究等多種教學方式相結合來賞析藝術歌曲，盡可能多的給學生表現和探究的機會，最大限度發揮學生的主動性，深入挖掘音樂中的奧妙。
四、說教學過程
接下來我將具體闡述一下本課的教學過程。《課標》強調：“要重視學生在學習過程中的藝術感知及情感體驗，激發學生參與藝術活動的興趣和熱情。”為了讓學生獲得充分的實踐體驗，本節課包含了聆聽、演唱和編創等各項音樂活動，具體可分為圖片導入、學習歌曲、鞏固練習、音樂創編、課堂小結四個環節。
(一)新課導入
課堂之初，我將利用鱒魚圖片進行導入，并提問學生：同學們有沒有見過鱒魚呢?你對它有怎樣的了解?然后我會介紹：鱒魚原產于北美洲的太平洋沿岸，于1874年開始移殖馴化。分布在我國除西北、西南外的南北各江河湖泊中。鱒魚終年生活在低溫流水中，是底層冷水性魚類。它們喜逆流、喜氧、喜集群，游泳速度較快，攝食兇猛，常常群躍水面爭掠食物。以鱒魚圖片導入，引起學生興趣，展開具體教學環節，進入到第二個環節，欣賞音樂。(板書)
(二)新課講授
為了讓同學們盡快進入本節課的學習，我會先介紹《鱒魚》的相關背景知識并對簡單的知識進行提問，鞏固同學們的預習成果，為課程的展開打下基礎。《課標》指出：“音樂鑒賞”模塊的教學，應堅持以聆聽音樂為主的教學原則，倡導學生對音樂作品整體性的審美感知和親身體驗。本著這一要求，我在本節課安排了三次聆聽。
第一次初聽樂曲，完整播放音頻，讓學生思考：這首歌曲速度和情緒是怎樣的?哪一節奏型給你留下了較為深刻的印象?聆聽完畢后，回答問題的答案。根據歌曲速度、情緒的變化，引出曲式結構的知識教學。
高中音樂說課稿3
各位老師，你們好，我今天說課的題目是《音樂—從古典走向浪漫》（板書），下面我將從教材、教法、學法、教學過程四個方面進行說課。本課安排一課時。
首先，我先要說教材
《音樂—從古典走向浪漫》是湖南文藝出版社高中音樂鑒賞教材下冊的一個章節，本節以欣賞和討論為主，學生通過欣賞《第九交響曲》《c小調練習曲》《芬蘭頌》這三首音樂作品可以大致了解從古典主義到浪漫主義的音樂越來越表現人的個性和情感，作曲家追求的詩意理想的生活。
根據本單元要求和本課特點，依據新課標“知、情、過”三個維度，我確定如下教學目標：
知識與技能：
貝多芬在音樂史的地位及浪漫派的代表作曲家，
知識與技能
了解19世紀歐洲的音樂，感性地知道浪漫派作品的特點，能夠辨別浪漫主義音樂作品。
過程與方法：欣賞音樂作品，同學分組討論發言浪漫派作品的特點。
情感態度與價值觀：幫助學生樹立正確的人生觀、價值觀。
在此目標的指導下，我確定了本節課的教學重點和難點：
重點：欣賞音樂作品，講解代表作家及作品。
方法：聽選段，教師提示音響的旋律，請同學哼唱。請學生上講臺介紹作曲家及其作品
難點：辨別浪漫主義音樂作品
方法：多媒體輔助，小組討論交流并發言，教師指導并進行總結。
其次，我要說教法
教有常法，但無定法，貴在得法。為了達到教學目標、突出重點、突破難點，我本著以教師為主導的原則，采取了情境設置法，將音樂作品與相關情境結合，以加深學生對作品的理解。
點撥法，參與學生討論，適當進行引導和點撥。多媒體輔助教學等方法。
再次，我要說學法：
根據高中生理解力鑒賞力比較高的特點，突出學生的主體地位，我本著自主、合作、探究的學習方式，引導學生采取網上學習、合作探究等學習方法。
課前準備：學生預習好本課所涉及的作曲家的簡介及代表作，教師準備好多媒體課件。
最后，我要說的是教學過程，我準備按如下五個環節展開：
1.導入：（2分鐘）
我的導語是這樣設計的：同學們，上節課我們學習了音樂從宗教走向世俗，我們具體介紹了古典音樂的代表作品和作曲家。而今天我們學習的內容是音樂—從古典走向浪漫。
浪漫主義音樂和古典音樂究竟有什么不同呢？它表現了當時人們什么樣的`思想感情呢？運用提問的方式引入講課內容，激發學生的興趣，調動學生學習的積極性。
2.檢查預習情況：（5分鐘）
請學生上講臺介紹貝多芬，肖邦，西貝柳斯，并運用多媒體補充介紹作曲家，這樣可以集中學生注意力，節省課堂時間。如有疏漏和不準確的地方，教師補充或糾正，為進一步學習掃清障礙。
3.整體感知，課本研讀：（25分鐘）
新課標要求：在欣賞音樂的基礎上，了解浪漫主義音樂的特點播放樂曲，請同學整體感知，邊聽邊思考，培養學生的音樂感覺和概括能力，是教學中的重點，我設計了這樣幾個問題：
（1）聽完第九交響曲，它帶給你什么樣的精神享受？貝多芬想表達什么樣的感情？
（2）聽完C小調革命練習曲，你感覺肖邦為我們描述了一個怎樣的波瀾壯闊的世界？
（3）芬蘭頌表現芬蘭受到帝俄的殘暴統治，受壓迫的人民的反抗力量和對自由的強烈渴望。由此你可以試著總結出浪漫主義時期的音樂特點嗎？
學生分組討論并派代表發言，教師適當點撥，最后歸納總結并板書。
4.拓展延伸（5分鐘）
播放古典主義時期和浪漫主義時期的音樂作品片段各一首，請同學辨析其時期這個問題可以使學生鞏固新學的知識，并增加了實踐的經驗。
5.教師小結：（2分鐘）
今天我們學習了音樂從古典向浪漫的轉變，我們通過欣賞和分析討論音樂作品得到了很有意義的結論，希望同學們在課下可以多聽音樂，喜愛它，與它產生共鳴。
我的說課到此結束，謝謝！
高中音樂說課稿4
尊敬的各位老師：
大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX號考生。今天我說課的題目是《噶吉喲》，此次說課我將分別從說教材、說學情、說教學目標、說教學過程等幾個方面進行闡述。
一、說教材
首先，我簡單說一說我對于教材的理解。
《噶吉喲》是花城版高中音樂鑒賞的一首鑒賞歌曲。這一課內容主要欣賞歌曲《噶吉喲》，其主線是音樂文化——“民歌”，旨在學習本單元的作品時，能夠接觸各地不同風格的民歌，在欣賞表現的過程中了解中國民歌的區域的特點，并進一步傳承發揚優秀民族音樂文化。
二、說學情
作為一名教師不但要對教材有所了解，還要對學生的情況要有清晰明了的掌握，這樣才能做到因材施教、有的放矢，接下來我對學生的情況做一個簡單的分析。
高中階段的學生以邏輯思維為主，觀察能力、記憶能力和想象能力也達到了一定的高度。從年齡特點來看，高中學生具有獨立的思考能力，善于發現問題，有一定的解決問題的能力。他們空間思維能力、想象能力比較豐富，邏輯思維比較成熟，但是自主歸納總結的能力還有待提高;再加上學生的知識面有限，生活閱歷不夠豐富、對知識的運用方面不熟悉，不了解，需要在教師的引導下進行學習。
三、說教學目標
新課標指出，教學目標應包括情感態度價值觀、過程與方法以及知識與技能這三個方面，而這三維目標又應是緊密聯系的一個有機整體，因此我設計的三維目標如下：
情感、態度、價值觀：欣賞歌曲《噶吉喲》，感受歌曲中婉轉、曲折的特點，進一步了解侗族民族風并傳承音樂文化。
過程與方法：學習過程中運用聆聽、表現、合作等方法，學生能夠完整體會歌曲并能提升音樂表現能力。
知識與技能：能夠建立對于民族民歌的基本認知;能夠完整地有感情地演唱歌曲。
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四、說教學重難點
基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重難點：
重點是感受歌曲中婉轉、曲折的特點，了解侗族民族風并傳承音樂文化。難點：能夠理解大歌含義，建立對民族音樂的熱愛。
五、說教法、學法
為了更好的突出重點、突破難點，本堂課我采用的教學方法主要有：聆聽法、合作討論法。
六、說教學過程
接下來，我將著重介紹我對教學過程的設計。
本節課的教學過程我是這樣思考的，總的設計思路分為五個環節，分別是新課導入、感受體驗、學唱歌曲、鞏固提高、課堂小結。下面，我將分別來介紹這五個環節：
第一環節是新課導入環節
好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍，上課伊始，我將采用情境導入法，分別為學生演唱《采花調》和《沂蒙山小調》，請學生進行聆聽，并提問學生歌曲曲名是什么?分別是什么地方的民歌?在學生的回答中順勢引入本課課題。
這樣設計，既鍛煉了他們的自主思考的能力，又將課堂思路引領到了本節課的授課內容中，從課下到課上形成了一個自然地、生動的過渡。
第二環節是初步感知環節
初步感知這一環節是本節課新課講授的第一個環節，我會結合學生的自身特點展開教學。
在這一環節，我會為同學們完整的播放一遍歌曲《噶吉喲》，并提問同學們歌曲旋律線條如何，歌曲描繪了怎樣的景象。通過初聽，學生能夠說出大致的`旋律特點。隨后復聽歌曲并繼續提出問題：歌曲表現了怎樣的情感?在學生回答后，我會對學生進行鼓勵性的評價并總結，并簡單介紹歌曲。
通過這樣直觀感知的方式，同學能夠捕捉到最表面一層的音樂信息，充分發揮學生的音樂感知能力，為接下來的學唱歌曲做了良好的準備。
第三環節是分析歌曲環節
這一環節是本節課的重點，新課標指出表現是學習音樂的基礎性內容，是培養學生音樂審美能力的重要途徑。
這一環節，我選擇用教師分析、學生自主學習并跟琴哼唱的方式展開教學，精心誘導，變枯燥為生動，親身實踐、自主探究。
首先，播放歌曲，提出問題：歌曲分成幾部分?學生聆聽，回答分成兩個聲部，唱出了回聲。我來范唱歌曲，學生小聲哼唱，邊唱感受音樂結構;引導學生關注“大歌”，這個詞，學生自主思考，并自己理解“大歌”的意思。教師總結：“大歌”在侗語里是“噶老”，“噶”就是“歌”，“老”就是有宏大和古老的意思，是西南少數民族民歌中最精彩的一種。
接著，我來彈奏鋼琴，學生跟唱樂譜，并提示學生注意倚音、下滑音等地方;拿出某一組帶有倚音和下滑音的旋律，分別演唱帶有音樂記號和不帶音樂記號的旋律，引導學生發現音樂記號的實際演奏;講解倚音、下滑音并講述標記方法和實際演奏;與學生共同演唱倚音、波音等音樂記號，并引導學生找出所有帶有類似音樂記號的部分與同桌進行交流練習。
最后，完整演唱樂譜，學生自主總結歌曲的特點，學習侗族方言，填詞演唱歌曲，并唱出婉轉輕巧的特點，唱出空曠的感覺。思考歌曲特點形成需要的因素有什么?教師總結民族地域文化的差異導致了歌曲特點的不同。
第四環節是鞏固提高環節
為了更好地鞏固已經掌握的新知，并讓音樂變得生動有趣。我會請同學們以小組為單位，自選打擊樂器為歌曲創編伴奏，并提醒學生注意打擊樂器和歌曲規律的搭配。隨后我還會請同學們在小組之間進行自由的展示，最終選取學生互評與教師評價相結合的方式展開討論。
這樣做既能夠對新學習的音樂作品進行鞏固，學生又可以充分地參與到課堂學習中來，對音樂的體驗與感受有所加深，同時提高音樂欣賞、表現、創造以及藝術審美的能力。
第五環節是小結作業環節
好的結尾能起到畫龍點睛的作用，在課堂小結時我會和同學們一同探討本節課有哪些收獲，總結音樂作品所傳達的精神內涵。
在作業部分我會布置一個開放性的作業，請學生搜集其他地區的民歌并與今天學習的內容進行對比，課后與其他同學進行交流。
這樣既可以重新為學生總結本節課所學，起到加深記憶的作用，同時又可以將課堂延伸到課下，充分發揮音樂的作用。
七、說板書設計
高中音樂說課稿5
一、說課標
本課是高中音樂鑒賞第十四單元文人情志之高山流水志家國，本單元的內容旨在引導學生認識、了解中國古代音樂文化以及中國民樂之首的古琴，根據課標要求我國民族音樂是中國傳統文化的重要組成部分，也是全世界音樂文化種獨具特色的瑰寶。通過欣賞激發學生對我國民族音樂產生興趣，進而培養他們熱愛民族音樂、弘揚民族音樂文化的思想感情。因此本節課我將圍繞古琴曲和古琴文化適當擴展到其他中國古代樂曲和古代樂器的學習，激發學生對古代音樂的興趣。
二、說教材
本節課主要通過兩首古琴曲來了解中國古琴的相關知識點。其中兩首古琴曲都是我國古代經典名曲，這兩首古琴曲中，可將《流水》作為欣賞的重點。《流水》只要是通過古琴的各種技巧來生動的表現各種流水的形態。
三、教學目標
1、通過聆聽了解、體驗古琴音樂的風格
2、初步了解古琴的相關知識點
（這兩個教學目標是本節課的知識目標）
3、教學重點、難點
《大綱》指出：“欣賞教學要培養學生感受音樂、欣賞音樂的能力，初步感受速度、力度、節奏等在音樂表現中的作用。”
根據速度、力度、節奏等要素去欣賞樂曲《流水》，理解樂曲表
現的內容是本課的難點。
四、說教法
1、情景創設法： 意大利著名畫家達·芬奇經常到山間海邊觀賞風光，清泉與波濤會使他產生許多靈感和創作欲望。這就是情景發揮的作用。樂曲《流水》顧名思義，樂曲表現的是各種流水的情景，如果讓學生只是去聆聽，容易產生隔膜，難以調動學習的主動性。針對這樣的存在問題，我為學生創設情景。具體的做法在下文有詳細的說明。
2、故事引導法：通過作品相關故事的講解，激發學生學習的興趣。
3、問題預設法：在欣賞時提前提出問題，讓學生有目的的進行欣賞，掌握學習的自主權。
五、教學過程
課標要求：音樂鑒賞要讓學生在第一時間聽到音樂。
引入：欣賞古琴片段的表演，采用問題預設法設置了兩個問題
1、片中的樂器叫什么？
2、其音色有何特點？
引出古琴。
內容一、古琴相關知識點
1、問題：古琴形制如何，有哪些演奏方式？
帶著以上問題學生閱讀課本。學生通過自我學習，解決問題，培養學生自主學習的能力。
2、教師補充
通過教師的講解讓學生了解古琴深厚的文化底蘊。
3、通過一段視頻進一步了解古琴的演奏及其制法技巧、音色特點。
內容二、《流水》
采用三種方法進行欣賞，由點到面、由淺入深的了解曲子，解決本節課的難點。
1、主題輔助欣賞：樂曲的主題是音樂的精華，常給人留下深刻的印象。在欣賞教學中，教師彈奏音樂的主題讓學生聆聽并熟悉。
問題一、老師彈奏的每個片段表現的什么景象？
問題二、試著給老師彈奏的片段命個名字。
——引出《流水》，通過主題欣賞讓學生對作品有一個印象，為跟好的欣賞作品打下基礎。
2、分段欣賞法：這一部分我采用的問題預設法和情景設計法。 問題：每一段在速度、力度等音樂要素上有什么變化？每一次變化分化描繪的是那種流水？與相對應的圖片練起來（圖片展示各種流水）
（學生可以通過討論來完成問題，調動學習的積極性，將學習的自主權還給學生）
3、在欣賞過程中，運用故事引導法插入高山流水覓知音和航行者號的故事，增加學生學習欣賞的興趣。
4、整體把握作品，完整欣賞。進一步解決本節課的難點重點，
激發學生對古代音樂的`興趣。
內容三、《廣陵散》
通過故事引導法講述聶政刺殺韓王的故事，了解作品內容，對作品有一個整體的把握。欣賞片段體會各音樂要素的變化及其相對應的情緒的變化。
拓展探究
通過本節課兩首作品的欣賞學生對古代音樂及古琴有了相關的了解，下面讓學生自己通過同樣的欣賞方法來完成課后第三題《梅花三弄》，體會各音樂要素的變化及其相對應的情緒變化，并判斷這首作品的主奏樂器。
培養學生自主學習的能力。
欣賞完成后，教師簡單的講解編鐘的相關知識點，補充中國古代十大名曲。并完成課后第四題，讓學生課下搜集整理其他一些古代音樂和樂器的知識，進一步激發學生對中國古代音樂的興趣。
鞏固練習
本節內容是歷屆高考的重點，節選幾道高三考試試題鞏固學生對本節課內容的掌握。
六、總結
指導自由想象：藝術是沒有定格的，尤其是音樂的欣賞，每個人都會有自己不同的見解。因此我提倡自由想象。例如在欣賞一段音樂，
它是表現什么的？讓學生大膽地想，想到什么說什么，并敢于發表不同于一般的獨特見解。這樣能很好地發展學生的個性特長。
高中音樂說課稿6
一、說課程標準，即三位一體的課程目標。
主要講音樂要素的基本內容及藝術作用；怎樣鑒賞音樂；音樂與人生的關系。這三個問題，不僅對學生學習音樂鑒賞具有基礎性，指導性的意義，而且對學生形成健康向上的音樂審美觀，形成終身喜愛音樂，學習音樂，用音樂來提高生活質量等等。
二、說教材，即介紹課本教學內容。
本課教材是高中音樂鑒賞第一單元《音樂的欣賞》的第一節《音樂能告訴我們什么》。本課的教學內容主要包括這一課的導言和鋼琴曲《少女的祈禱》以及交響樂《第一交響曲》，還有的就是要講授音樂的基本要素。因為內容比較多，我用兩個課時來完成教學。由于學生普遍對理論知識興趣不濃，我在分析基本要素的時候會結合音樂作品來分析。這兩節課我都會應用計算機多媒體教學手段，貫徹思考，體驗，表現的原則，使學生充分體驗和感受音樂。
三、說教法，即講解主要教學方法。
根據教材特點和配合學生的特點，應用多媒體手段創設生動的情境，使學生在輕松愉快的氛圍中學習，在教學過程中，創設和諧而愉快的情感氛圍，發揮學生的學習主體性和教師的指導作用，讓學生在輕松愉快的氛圍中體驗和感受音樂。
四、說學法，即講解學生如何在教師的引導下進行學習。
學生是學習的主體，要讓學生能積極主動的學習，選擇方法是很重要的。在講授音樂理論知識的時候，我會盡量的結合作品，而不是生搬硬套的講授。兩節課我會充分做好跟學生的互動，在第一課時的導入中，我用一個開放性的問題引起討論，最后總結，從而達成與學生的互動。總之，在這一單元的教學中，我會讓學生感到學習音樂的樂趣，也能從樂趣中學習到一些音樂知識。
五、說重難點，即講解該課程中的教學重點和難點。
本單元的重點是在音樂作品中體會音樂要素的形式以及作用，難點是能對比聆聽出在不同的餓音樂作品中音樂要素所發揮的作用。
六、說教學過程，即講解教學過程和具體教學步驟。
本單元主要是通過幾首音樂作品來說明音樂要素的形式和作用，下面我主要講第一課時的教學過程，在這一課中我主要采用對比聆聽法，講授法，談話法，練習法等。
１） 導入：談話導入：音樂與人生有什么關系？設計意圖是引起學生的思考，在這有環節中我用的是談話法。
２） 認識音樂鑒賞的相關知識，這一部分總共分為兩個部分，首先是學習導言，格言和散文。
通過集體讀導言來開始這一部分，下面請語言課代表來解釋：＂興于詩，立于禮，成于樂。＂最后教師做總結，這里應用了課堂提問法。接下來請全班同學來朗誦散文，并提出一個問題：怎樣把自己培養成為一個能聽懂音樂的人，這里也應用了課堂提問法。整個部分的設計意圖是激發學習音樂鑒賞的興趣，提高學習鑒賞音樂的能力。學完導言之后便是初步學習音樂要素及音樂語言。首先請學生來朗讀所要學的知識，并先提問學生讓學生回憶已學過的音樂知識，并從學生的餓回答中總結出知識，最后把節奏，速度，力度這三個最常見的音樂要素作重點講解。這部分應用的是課堂提問法。這部分的`餓設計意圖是為今后學習鑒賞打好基礎。
３） 鑒賞《少女的祈禱》。
這一環節也分為兩個部分，先完整聆聽，再對比聆聽。第一部分由教師提出一個問題進行討論開始，問題是在這首音樂作品中有哪些音樂要素在發生作用，這里應用的是談話法，接下來就是完整聆聽。這一部分應用的都是談話法，下面的提問：獨奏樂器是什么？由學生回答后教師總結著重講琵琶協奏曲是什么等等。接下來的提問分別是從音樂中你聯想到什么場景和音樂要素各發揮了什么作用，又學生回答后教師做總結。這一部分的設計意圖是指導學生參與鑒賞實踐活動。第二部分是對比聆聽這首曲子。教師分別打出兩個不同主題的餓節奏，并請學生配上不同音高的樂音，并讓學生體驗哪位同學的配音最美。然后對比聽，唱兩個主題音樂。最后是最能引起學生興趣的部分，介紹幾個蒙古族舞蹈動作，播放《第一交響曲》第一主題，請學生在音樂的配合下跳舞。這部分應用的主要的教學方法是練習法，設計意圖是加深音樂記憶，培養和激發持久興趣。
４） 拓展。再次完整聆聽《第一交響曲》，完成拓展與探究第一，二，五題。完整播放音樂后，學生思考后提問回答，教師做補充。這部分主要應用的是談話法，設計意圖是讓學生通過做題，認識到自己的餓進步，從而提高學習音樂鑒賞的興趣。
七、總結。
總的來說，這是一堂充分發揮學生的學習自主性的一堂課，教師主要通過課堂提問法與練習法來加深學生的學習內容，從而讓學生對音樂鑒賞產生興趣。
高中音樂說課稿7
各位評委老師：
大家好，我說課的內容是湖南文藝出版社高中音樂欣賞第二單元《音樂的美》中的第二節《悲劇美》，我將從說教材、說教法兩個方面進行說明。
一、說教材
1、教學內容的作用和意義
人類在創造歷史，開辟未來的的斗爭中經歷了無數的艱難困苦與奮斗犧牲，先進人物為探索真理而經受磨難，仁人志士為正義事業而獻身捐軀，人民大眾飽受壓迫和痛苦，這一切都是悲劇美取之不盡的生活源泉。悲劇美是在悲劇性的藝術表現中對美的肯定，它使人產生深沉而巨大的同情共感和心靈的震撼，以其特殊的藝術感召力，給人以激勵和啟示。
音樂不同于文學和戲劇，它在表現悲劇性沖突的具體情節方面受到很大局限，然而它卻能以特別強大的力量表現悲劇所引起的心理感受，再現最深沉、最激越、最動人的悲劇性情感。
通過對《悲劇美》的學習，使學生了解，悲劇美是在戲劇性的矛盾沖突和悲劇性的藝術表現中對美的肯定，而且往往與崇高和壯美相聯系，使人產生深沉而巨大的同情共感和心靈震撼，并以獨特的藝術感染力，給人以激勵和啟示，引發學生深層次的審美感受。
2、教材分析
《松花江上》
作于1936年，“西安事變”前，詞曲作者張寒暉正在西安二中教書。當時呈現在西安街頭的東北軍官兵和大批東北逃亡者的慘痛的景象，深深觸動著他的心弦，于是便譜寫了這首感人肺腑的獨唱曲。他們飽含熱淚的如泣如訴的音調，憤恨哀傷的情緒，提示出當時因遭受日本侵略而背井離鄉的東北同胞的悲慘生活，傾訴他們對侵略者的無比仇恨。“西安事變”爆發前后，西安城里已到處可以聽到《松花江上》的歌聲。由于它唱出了全國人民的抗日心聲，所以迅速傳遍全國各地。
3、教學目的
①在音樂欣賞中，能夠隨老師琴聲哼唱有關悲劇美的音樂片斷。
②能獨立或與同學一起探討悲劇美的基本概念。
4、教學重點
①引導學生在傾聽悲劇美的音樂時獲得深層次悲劇美的情感體驗。
②理解悲劇美的基本含義。
二、說教法
1、導入新課：讓學生談談對悲劇美作品的認識和看法，并舉例說出幾部了解的悲劇美的作品（如歌劇、戲曲、舞劇、歌曲等體裁的作品），調動學生的積極性。
討論完后：教師播放課外補充作品《等愛的人》，在欣賞的同時，讓學生們注意，旋律和音色在悲劇美作品中所起的作用。
這是一部現實主義作品，近年來小煤礦安全事故屢屢發生和層出不窮，在資源開采暴利的貪欲驅使之下，忽視礦工生命安全。這部作品旋律如泣如訴、婉轉低回、或暗淡深沉，或警號長鳴，這些都對于渲染悲劇美的氛圍，增強悲劇美感人的力量發揮著突出的作用。
2、欣賞《松花江上》
在整個20世紀，人類社會最大的悲劇莫過于第二次世界大戰，日本侵略者給我們中華民族帶來了無盡的痛苦，1931年9月18日，日本帝國主義入侵我國東北，發動了震驚中外的“九·一八事變“拉開了侵略中國的`戰爭序幕，1936年，當時身為中學教員的張寒暉先生，目睹了日本帝國主義在東北大地犯下種種的滔天罪行和當地百姓四處逃亡的悲慘景象，他含淚寫下具有濃郁悲劇美風格的《松花江上》。此曲一經傳唱，引起了全國人民的強烈共鳴。產生了重要影響，下面先讓我們將這首歌完整欣賞一遍。并思考：在欣賞過程中，通過聯想，你頭腦中浮現出什么樣的畫面或場景：引發了你什么樣的情緒？
（學生思考發言）
3、分段欣賞
這首歌采用bE大調，3/4拍，是帶尾聲的二部曲式結構。
①歌曲第一部分有兩個長樂句，第二樂句是第一樂句的變化重復。旋律以反復詠唱的方式引伸展開，描述了東北家鄉的富饒美麗。第二樂句的結尾；旋律以“ ”下行級進到“ ”，加強了歌曲悲痛的情緒，表現出流亡者被迫與親人離散的慘痛心情。
②第二部分的前半部分，旋律在小調上展開。前兩個樂句基本相同，只在緒尾的三個高降低八度。旋律帶有呼號，哀傷的感情色彩。
③當尾聲“爹娘啊……”的呼于搶地似的旋律出現時，歌曲的情緒達到最高潮。在聲淚俱下的悲痛中，蘊藏著巨大的力量，它激勵人們起來戰斗，抗日救國，收復可愛的家鄉。
4、瀏覽性的聆聽欣賞《光榮犧牲》、《英勇就義》、《一個華沙幸存者》
我的說課完了，謝謝大家！
高中音樂說課稿8
各位尊敬的考官：
大家好，我是今天的xx號考生。
我說課的題目是《音樂與影視藝術》。根據新課標的理念，對于本節課，我將以教什么、怎樣教、為什么這樣教為思路，從教材分析、學情分析、教學目標、教學方法、教學過程等幾個方面加以說明。
一、說教材
過渡語：教材分析是上好一堂課的前提和基礎，在正式內容開始之前，我將先談一談對教材的理解。
《音樂與影視藝術》是人教版高中歷史必修三第八單元第24課的教學內容。本課由“19世紀的音樂流派與杰作”“20世紀世界音樂的發展變化”和“影視藝術的產生與發展”三個子目構成，主要介紹了19、20世紀音樂發展的背景、各流派代表人物及作品；影視藝術的產生與發展歷程。
二、說學情
過渡語：要想上好一堂歷史課，不僅要深入分析、研究教材，還要對學情有深入的把握。
高中生已經掌握了豐富的歷史學習方法和手段，并且已經建立了對歷史學習的興趣，能夠較好的跟隨老師的思路和教學方法的引導。因此，在課堂教學過程中，我會從學生實際的發展需要出發，考慮學生的實際接受能力和心理特點。
三、說教學目標
過渡語：新課程標準是制定教學目標的出發點和依據，根據新課標對本課的要求我制定了如下教學目標。
【知識與能力】
說出19、20世紀音樂與影視藝術發展的相關史實。
【過程與方法】
通過歸納總結、問題探究等，鍛煉和提高自主學習和合作探究的學習能力。
【情感態度與價值觀】
正確認識人類文化發展的時代性和民族性。
四、說教學重難點
過渡：在吃透教材的基礎上，我確定以下教學重點和難點。
【重點】
主要的音樂流派、代表人物及作品；影視藝術的起源與發展歷程。
【難點】
19、20世紀音樂產生的時代背景及各流派特點。
五、說教學方法
過渡語：托爾斯泰說過，“成功的教學需要的不是強制，而是激發學生的`學習興趣。”因而，我在教學過程中特別重視教學方法的選擇。
在本課，我主要采取的教學方法有談話法、表格歸納法和小組討論法等。
六、說教學過程
過渡語：接下來，我具體談談這堂課的教學過程。在這節課的教學過程中，我注重突出重點和難點，注重師生之間的互動、交流，最大限度地調動學生參與課堂的積極性和主動性。
環節一：導入新課
過渡語：我采用談話法，導入新課。
課程伊始，我會與學生互動，詢問同學們周末都有哪些休閑娛樂活動？引出音樂、電影和電視。順勢導入新課。
【設計意圖】從生活入手，拉近了大家日常生活和歷史的距離，使學生更好的投入新課的學習。
環節二：新課教學
1、19世紀的音樂流派與杰作
首先引領學生回顧以前所學知識，19世紀世界歷史上發生了哪些重大事件？引發學生對19世紀音樂發展背景的思考。學生能夠回答出工業革命、殖民國家的擴張、美國南北戰爭等。在學生回答的基礎上我進一步引導學生進行歸納總結，19世紀音樂的發展是政治、經濟和文化等方面因素綜合作用的結果。
在講浪漫主義音樂時，我會多媒體出示《浪漫主義音樂概況》表格，讓學生自主學習，對表格進行補充完善。學生在填寫表格的過程中，就能夠了解浪漫主義音樂的特點、代表人物及作品。
緊接著我會多媒體展示一組《天鵝湖》劇照，吸引學生的興趣，然后簡單向學生介紹民族樂派。
【設計意圖】通過對以前所學知識的回顧，能夠建立起新舊知識間的聯系性；表格的運用，能夠使零散的知識更具系統性，方便學生的記憶。
2、20世紀世界音樂的發展變化
首先，展示20世紀世界音樂發展變化的相關史料，學生閱讀思考發展變化的原因。其次，介紹現代主義音樂，采取學生自主學習填寫表格的形式進行。最后，學生依據課前準備的當代音樂發展的相關資料，就當代音樂發展的趨勢及走向繁榮的原因進行小組討論。在小組討論，學生代表發言的基礎上，我進行補充完善。
【設計意圖】通過表格的形式，把音樂發展各流派的特點、代表人物及作品進行系統歸納總結，既簡單實用，又突出了這一重點知識。史料的運用，能夠鍛煉和提高學生獲取有效歷史信息的能力，養成論從史出的歷史思維。
3、影視藝術的產生與發展
這一部分知識點的線索脈絡較為清晰，且高二年級的學生已經具備了自主學習的能力，學習愿望較為強烈。因此在這一部分我完全采用學生自學的形式進行課堂教學，充分突顯學生的課堂主體地位。我只在必要時刻進行引導和點撥，讓學生著重理清影視藝術的發展脈絡和對社會生活的影響。
【設計意圖】這樣做的好處在于，學生能有極高的參與性，更容易加深對歷史知識的理解和掌握。
環節三：小結作業
1、小結
課堂小結的目的是強化認識，鞏固新知。因此在小結環節我采用了師生共同總結本課知識內容的方式，加深同學們對本課知識的認識與理解。
2、作業
在課程的最后我設置了開放性的作業：請同學們課下互相分享交流自己最喜歡的音樂。
【設計意圖】開放式的作業設計，更能夠提高大家的學習興趣，達到課雖下，趣仍濃的特點。
七、說板書設計
我的板書設計以直觀、簡潔為原則，以下就是我的板書設計：
以上是我說課的全部內容，謝謝各位考官！
高中音樂說課稿9
尊敬的各位老師：
大家上午好。我是應聘高中音樂的xx號考生，下面開始我的說課。
一、說教材
《勃蘭登堡協奏曲(第二分曲)》是人音版高中音樂必修一的一節欣賞課。它是巴洛克時期德國著名音樂家，具有“西方音樂之父”之稱的J.S.巴赫所創作的一首器樂合奏曲。作品由小號、單簧管、豎笛、小提琴等多種樂器演奏，分為兩個樂章，具有典型的復調音樂特征。通過學習作品了解作者生平，培養學生聽辨樂器的能力，幫助學生初步了解復調音樂形式。體驗多元音樂，提升音樂審美能力。
基于對教材的整體把握，我制定了以下教學目標：
①聆聽作品，從樂器、旋律、速度、節奏、情感等不同角度分析音樂，豐富審美體驗。
②在聆聽作品的過程中，充分的感受各個音樂要素，提升音樂審美能力。
③通過作品賞析、初步理解西方音樂體裁和演奏形式等相關文化，積極參與復調音樂的旋律編創活動，感受世界音樂文化多樣性。
這樣確定教學目標，使陶冶情操、發展能力和傳授知識緊密結合，在同一教學過程中互相滲透，共同完成。
本課的教學重點是從樂器、旋律、速度、節奏、情感等不同角度分析作品。難點則是初步了解復調音樂的理論知識并嘗試創編一小段簡單的復調音樂。
二、說學情
作為一名教師不但要對教材有所了解，還要對學生的情況有清晰明了的掌握，這樣才能做到因材施教、有的放矢，接下來我對學生的情況做一個簡單的分析。
高中階段的學生，音樂感知力有了很大的提高，并逐漸形成音樂審美態度。對音樂的理解與感受、對音樂作品的評價、音樂表現與音樂創作能力等方面有著獨特的見解。學生們愿意通過作曲家、音樂作品的背景等方面學習加深對音樂作品的理解。所以在教學時，要大膽的將問題拋給學生，這樣可以讓學生們體會到思考的樂趣，同時引導學生逐步培養其終身學習的理念。
三、說教學方法
為了更好的'突出重點、突破難點，本堂課我將主要以引導啟發法為主，同時融合討論法，聆聽法，提高音樂鑒賞能力。
我確定如下學法：小組合作探究法，結合著教師的問題，聆聽旋律提高音樂感知能力，增強人際交往能力。
四、說教學過程
(一)導入
好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍，上課伊始，我將采用圖片導入法，用多媒體播放巴赫的圖片并提問：大家都認識他嗎?誰來給我們介紹一下這位音樂家?學生自由回答，由我來總結。
這樣設計，是將學生們熟悉的音樂家作為切入點，奠定了良好的課堂氛圍，從課下到課上形成了一個自然地、生動的過渡。
(二)初步感知
這一環節，我會為同學們完整的播放一遍作品，并提問學生音樂中都出現了哪些樂器，通過初次認真的聆聽，學生能夠大致說出這首作品的演奏樂器有：小號、豎笛、雙簧管和小提琴等。由此了解樂曲的演奏樂器，為后續的深入賞析做鋪墊。
之后再次欣賞作品，并請同學們思考作品的速度是怎樣的?學生自由發言后，可得出：音樂是由快到慢，再到快。之后我再總結：可以分為兩個樂章，第一樂章是“快板”速度，第二樂章是由“行板”速度到“急快版”的速度。
通過這樣直觀感知的方式，學生能夠捕捉到最表面一層的音樂信息，充分發揮了感知能力，為接下來的分段欣賞做了良好的準備。
高中音樂說課稿10
一：說教材
本節課是高一年級選修課第三課時的內容，是即第一，二課時中國流行音樂概述之后的內容，它所起到的作用是承上啟下：更是從學生興趣出發為了讓學生能夠更進一步走近自己喜歡的音樂，更加了解這些音樂本質的文化。
二：說教學目標：
以校本課程標準為依據，本著因材施教的原則，從學生興趣出發，遵循學生的認知規律，結合本課特點，確定如下教學目標：
1)從音樂本身入手，初步感受這三種音樂的風格;
2)通過對作品的欣賞與辨析，來培養學生的思，辨潛能;
3)通過對這三種風格的欣賞與了解，體會流行音樂的.一些內在特點;
三：說教學重、難點：
教學重點：三種風格的把握
教學難點;三種風格的辨析
四：說教法
校本教學，以學生興趣出發根據新的課程標準，采用了新的教學理念，教師的課堂角色由知識的傳授者變為學生學習知識的引導者，參與者和合作者。綜合運用多種教學方法，采用多種教學形式：
1、創設情景教學法能營造輕松、和諧的課堂氛圍，激發學生的學習興趣。
2、采用啟發式、討論式、對比式進行教學，充分調動學生的主動性，激發學生的學習熱情，幫助學生理解作品和把握知識。
3、運用多媒體輔助教學，將視、聽結合起來，能高度集中學生的注意力，充分調動學生學習的積極性，大幅度地提高課堂教學質量并加大課堂的信息容量。
五：說學法
學生強調學習的過程和方法，學生不再只是被動地接受知識，而是通過自己的積極參與、樂于探究、勤于動手動腦來提高認識，獲得知識。
六：說教學過程：
(一)組織教學：
學生進入教室，同時欣賞作品“串燒”;
問：剛才你們聽到了什么?(由此引出下一個問題)
(二)導入新課：
1)告訴學生講此課的原因即他們給我的一張紙條;
問：到底什么是嘻哈(hip-hop)，說唱 (rap)，搖滾(punk)，這幾種音樂有什么聯系?
2)請同學們做一道連線題
(三)內容講授
(1)說唱
1)先聽琴猜作品，由此引出第一個內容
2)得出作品名稱《聽媽媽的話》
3)請一個學生演唱幾句
4)全班跟琴演唱此歌
5)小思何為說唱(rap)
6)欣賞一則說唱(rap)動漫
7)請學生談何為動漫
8)欣賞此音樂類型中一些領軍人物的作品
9)小結說唱(rap)
(2)嘻哈
1)通過一則廣告，請學生感性認識嘻哈音樂(hip-hop)
2)請學生初談對嘻哈音樂(hip-hop)的理解
3)教師談何為嘻哈音樂(hip-hop)
4)認識欣賞此音樂類型中一些領軍人物的作品
5)小結嘻哈音樂(hip-hop)
(3)搖滾
1)先聽一首作品《遠航》
2)介紹兩位代表人物
3)通過欣賞體會搖滾(punk)這種音樂形式
4)再欣賞一遍
5)請學生初談何為搖滾(punk)
6)介紹一下概念中的相關知識點，并小結
(四)拓展與鞏固
通過欣賞幾首代表歌曲片段，對它們所屬類型進行比較分類，達到鞏固知識點的目的。
高中音樂說課稿11
一、說教材
1、教材簡析
音樂與舞蹈是親密無間的姊妹藝術，在教學過程中，舞蹈技能的學習固然是需要的，而音樂感知、體驗及綜合藝術素養，也不可忽視。由于本課是高中選修模塊《音樂與舞蹈》的第一堂開門課。面對學生舞蹈基礎的參差不齊；面對大部分同學沒有接觸過舞蹈而產生的距離感，因此，激發學生舞蹈學習的興趣和克服學生的畏難情緒成了本課的首要任務。而讓學生充分了解學習舞蹈的意義才能充分調動起學生繼續求知的欲望。
2、教學內容
（1）欣賞《溜溜的康定溜溜的情》、《千手觀音》等優秀舞蹈作品。
（2）芭蕾基本手位組合訓練。
（3）創編實踐《天鵝湖》主題音樂。
3、教學目標
（1）通過對比、視聽相結合的欣賞方法，讓學生了解舞蹈作品的風格和音樂對舞蹈的.重要作用。
（2）體驗音樂節奏和音樂旋律與舞蹈律動和舞蹈動作歌唱性的完美結合。
（3）舞蹈技能學習及舞蹈創編實踐，同時注重對學生音樂感知及綜合藝術素養的提高。
4、教學重點、難點
重點：舞蹈技能學習及舞蹈創編能力的培養。
難點：激發學生舞蹈學習的興趣，克服學生的畏難情緒。
二、說教法
藝術教育應以審美為核心，以學生愉悅感受和積極參與為出發點，以發展提高全體學生的審美意識和審美修養為目的的基本素質教育。這是我構思整堂課的指導思想。本著這個原則，本課將采用以下幾種教學方法：
1、對比式教學：音樂節奏和音樂旋律與舞蹈律動和舞蹈動作的對比。
2、示范教學：教師舞蹈動作示范。
3、啟發式教學：貫穿整堂課的教學。
4、多媒體教學：恰到好處地使用多媒體教學手段，使學生視、聽、學有機結合，達到最好效果。
三、說學法
要達到本課的教學目標，首要的任務是如何讓學生積極參與到教學中。因此這節課將讓學生積極實踐、積極探索，讓學生在活潑的氛圍中調動起學生繼續求知的欲望。
1、對比法：通過對比，感知音樂節奏和音樂旋律與舞蹈律動和舞蹈動作的內在聯系。
2、討論分析法：學習中積極參與討論分析，在討論中總結新知識。
3、實踐法：通過實踐掌握舞蹈技能。
四、說教學程序
各教學環節之間是循序漸進、層層深入、緊密聯系的。
導入新課——音樂與舞蹈的結合——芭蕾基本手位組合訓練
——創編體驗
五、說課件
以教材為主，參考資料為輔，用循序漸進、層層深入的方式，讓學生從多角度、多方位欣賞體驗作品，利用多媒體技術給學生提供大量的信息和資料，至于結論性的東西則必須由學生來總結。
目的：是為了課型更靈活，課堂氣氛更活躍，起到輔助手段的作用。
高中音樂說課稿12
尊敬的各位考官：
大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX號考生。今天我準備從教材分析、學情分析、教學目標、為克服重難點采取的教法和學法、教具準備、教學過程等方面對本節課進行闡述。
一、說教材
《問》是20世紀初期蕭友梅譜曲、易韋齋作詞的歌曲，演唱是廖昌永。創作于1922年，收入在他的歌曲集《今樂初集》中，通過對人生山河的感慨和發問，抒發了一種憂國憂民的感情，表現了一種苦悶彷徨的心理，也反映了當時作者對北洋軍閥的不滿。樂曲形象鮮明，思想內容和藝術形式協調，旋律發展富于邏輯性，是一首較好的藝術歌曲。
通過本節課的學習，學生能夠對《問》及蕭友梅的作品有簡單的了解，感受我國藝術歌曲的特點。
二、說學情
高中學生具有較強的求知欲和較廣的知識面，學習興趣上升為樂趣，學習已成為自覺的行為，并不斷從中得到成功的心理體驗。但是高中生在平時的音樂生活中多是盲目而隨意的，缺乏引導性，因此如何引導學生對音樂的興趣，提高音樂鑒賞能力是我們面臨的一個重要的任務。
三、說教學目標
我設計的教學目標如下：
1.體會歌曲反帝反封、國土淪陷的憂慮情感，增強愛國主義精神并理解諷刺政治的社會現象。
2.采用聆聽、視唱、討論的方法，了解蕭友梅的音樂貢獻以及歌曲《問》的旋律特點。
3.初步掌握蕭友梅的生平以及歌曲創作風格，并了解《問》旋律和歌詞的創作特點。
四、說教學重難點
基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重點掌握蕭友梅的生平經歷和創作風格，了解歌曲旋律發展特點。難點是有感情地演唱歌曲，初步掌握音樂欣賞的方法。
五、說教法、學法
為了更好地突出重點、突破難點，本堂課我主要采用的教學方法分以下兩點。
教法：講授法、創設情境法。
學法：視聽結合法、小組合作探究法。
六、說教學過程
本節課的教學過程我是這樣思考的，總的設計思路分為五個環節：新課導入——初步感知——學習探究——擴展延伸——小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節：
第一環節是新課導入環節
好的導入是成功的一半，為了培養學習興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍。
我會多媒體展示圖片，播放1927年建立的上海國立音樂院圖片，并提問學生“圖片展示的是哪個地方?”學生自由回答。
我會進行總結，是由蕭友梅擔任教務主任，建立的中國第一所專業的音樂高等院校“上海國立音樂院”，并引出本節課課題《問》。
由此順勢引入本課課題。這樣設計，既鍛煉了他們的自主思考的能力，又將課堂思路引領到了本節課的授課內容中，從課下到課上形成了一個自然、生動的過渡。
第二環節是初步感知環節
初步感知這一環節是本節課新課講授的第一個環節，我會結合學生的自身特點展開教學。
在這一環節，我會先通過提問的方式與學生進行交流，并介紹蕭友梅生平。
蕭友梅先生是中國現代音樂史上開基創業的一代宗師、現代專業音樂教育的開拓者和奠基者，為中國的音樂做出了不可磨滅的貢獻。蕭友梅先生先后在日本、德國等地求學，吸取了中西方音樂的精華，并在學成后歸國，創建學校專心研究音樂教育，并在其創作當中改變了學堂樂歌時期的“舊曲填詞”的方式
其次，我會帶領學生整體聆聽歌曲《問》，提問學生“你有什么樣的感受?”體會歌曲情感。這首歌曲當中充滿了對生活的無限的感嘆和凄涼之感，是因為在蕭友梅創作這首歌曲的時候正是內有軍閥混戰時期，外有帝國主義欺凌和壓榨，百姓民不聊生的時期。
通過這樣直觀感知的.方式，請同學們捕捉到最表面一層的音樂信息，充分發揮學生的音樂感知能力，為接下來的探究學習做好準備。
第三環節是探究學習環節
首先，我會帶領學生再次聆聽，提問學生“歌曲在旋律上用了什么寫作手法?”并討論，我會進行總結。
①旋律發展簡單規整，一段體結構。
②蕭友梅先生的求學經歷，歌曲創作的主要風格是古典主義，歌曲主要在和聲功能上運用Ⅰ級和Ⅴ級。
③音樂伴奏上大多運用柱式和弦，準確表達歌曲無限慨嘆的情感。
其次，我會請學生進行分段欣賞歌詞，理解歌詞所描繪的內容和表達的情感。
①有感情地朗誦歌詞，并提問學生，并總結歌詞可以分為兩段。
②小組討論每段歌詞內容：第一段在歌詞上我們可以看出講的是祖國山河的垂危，唱出了對當時內憂外患、國家沉淪的憂慮感慨之情，特別是當中歌詞“垂、垂、垂、垂”部分，更能體現作者當時的思想情感;第二段歌詞的內容更加體現的是對世事變遷的無限感嘆，更是運用設問句，“你知道你是誰?”是在告誡人們不要忘了自己是一個有血性的中國人;“你知道年華如水，是在提醒人們莫要使光陰虛度;你知道今日的江山，有多少凄惶的淚”，是在啟示人們在山河破碎、國難當頭的關頭，應勇敢地站起，承負起天下興亡的責任來。歌曲最后出現的沉吟似的尾聲，耐人尋味，增強了歌曲的藝術感。
③整體演唱歌曲，深入理解歌曲情感及創作手法。
通過這樣的設計，學生可以更加清晰地理清學習思路，更全面地掌握新知，同時學生還可以主動地投入到教學過程中來，對于學生豐富情感、提高文化素養和音樂鑒賞能力有著重要意義。
第四環節是拓展延伸環節
在完成基本的授課內容以后，適當地拓展課程之外的內容，有助于發散學生的思維，拓寬學生的音樂文化視野。
在拓展提升環節，我會為同學們分享蕭友梅《五四紀念愛國歌》的演出視頻，請同學們通過小組合作的方式談一談兩首作品的不同，隨后學生互評與教師評價相結合。這樣設計，一方面鞏固了學生對本節課的認識，使知識掌握得更加牢固和全面;另一方面也可以拓寬學生的音樂文化視野，對音樂的體驗與感受有所加深，同時提高音樂欣賞、表現、創造以及藝術審美的能力。
第五環節是課堂小結環節
好的結尾能起到畫龍點睛的作用，在課堂小結時我會和同學們一同探討本節課學習的主要內容，總結音樂作品所傳達的精神內涵。在作業的設置上，我會請同學們以“藝術歌曲”為題，搜集資料。
七、說板書設計
最后，就是我今天的板書設計，通過板書學生可以直觀捕捉到本節課的核心內容和思想主旨，知識點呈現較為清晰明了。
問
第一段：祖國山河垂危
歌詞設問句
第二段：世事變遷的慨嘆
以上是我今天的說課內容，感謝各位老師的耐心聆聽，請老師們批評、指正!謝謝大家!
高中音樂說課稿13
說教材
1、《春江花月夜》選自高中音樂欣賞教材中的第二章的第二節，這是一首民族管樂曲。
2、它原是一首琵琶古曲，原名為《夕陽簫鼓》、《夕陽簫歌》等，1925年上海大同樂會的鄭覲文、柳堯章首次將其改編成民族管弦樂曲，并改名為《春江花月夜》。
3、經過許多藝術家的精雕細刻，這首樂曲已成為我國傳統音樂中的一顆璀璨的明珠。在國際上享有盛名。
4、這首樂曲，主要描繪了月亮在東山升起，小舟在江面上蕩漾，花影在兩岸搖曳的江南美景。主要的樂器是琵琶、箏、簫等。
說學情
我們高中的學生以前沒有開設音樂欣賞課，所以對音樂的理解和感受能力比較差，但對民族音樂欣賞的比較少，興趣不濃。
說教法
根據學生和音樂的特點，我能采用的教學方法的主要是：
1、啟發式教學法：啟發學生展開豐富的有個性的聯想，開發創新思維。(音樂是看不到，摸不著的，只有啟發學生展開豐富的有個性的聯想，才能進一步對音樂的理解，每個人的生活經歷不同，文化修養不同，往往他們對音樂的感受和理解是不同的。所以鼓勵他們展開有個性的想象，只要確實是根據音樂想象的都 是正確的。這樣不但能提高他們的`欣賞水平，還能提高他們的想象能力、寫作能力以及促進創新思維的開發。)
2、討論式教學法：引導學生，展開討論分析音樂，處進對音樂的理解。
3、音畫式教學法：根據音樂，我在電腦里畫了幾幅畫，把抽象的音樂變成具象的畫面，讓學生結合畫面來理解音樂。(我們的學生欣賞水平比較低，很難指把音樂和它所表現的意景聯系起來，甚至有的學生還錯誤的認為只要是欣賞音樂就是聽歌曲，有一次我給學生欣賞《梁祝》時，竟然有個學生問：“老師，怎么光有音樂沒有人唱呢?”結合畫面來欣賞音樂能夠促進學生對音樂的理解，讓他們知道音樂還有這么豐富的表現力。)
說學法
根據老師的啟發和引導，學生可用討論法、分析法、想象法。
說教學目標
根據教材和學生情況我確立了三個目標
1、知識目標：讓學生熟悉我國民族樂器的音色，了解民族音樂豐富的藝術表現力。
2、情感目標：通過欣賞《春江花月夜》培養他們民族自豪感和熱愛民族音樂的情感，以及學習民族音樂的興趣。
3、能力目標：開發學生創新思維，提高學生欣賞水平。
重點：了解琵琶、簫、箏的音色以及表現力。重點欣賞其中的“漁歌唱晚”，它是全曲的高潮部分。(琵琶、簫、箏是這首樂曲的主要樂器，也是我們民族管樂隊中的重要樂器。掌握和了解它們的音色和表現力，對今后的民族音樂欣賞有著至關重要的作用。)
難點：學生對樂曲的理解。(為了解決這個問題，我采取了結合畫面欣賞音樂的方法促進對樂曲的理解。)
說教學程序
一、 開始讓學生在沒有任何提示的情況下，帶著問題去欣賞
提出問題：①這首樂曲主要描繪了一個什么樣的情景?
②這首樂曲用主要樂器是什么?
(帶著問題欣賞，這樣不但能夠提高學生的欣賞質量，還能提高他們想象能力和促進創新思維的開發。要求學生有個性的聯想可以與眾不同，只要你確定是根據音樂想象的，就是正確的。往往音樂是中性的，每個人的生活經歷不同他們對音樂的感受不同，再說，本來《春江花月夜》就是一首古曲，是后人給他取的名。)
二、由學生回答引出講解主要樂器，結合圖片和音響資料認識和了解它們的音色以及表現力。
認識樂器并了解它們的音色。
①琵琶：是民樂中的彈拔樂器，有豐富的表現力，往往表現一些氣勢磅礴的場面。有琵琶獨奏曲《十面埋伏》。(接著放有關琵琶音色方面的音響資料。讓學生進一步感受琵琶的音色，加深印象。)
②簫：音色悠揚動聽，往往表現柔和的月光。(放有關簫音色的音響資料，讓學生進一步感受簫的音色，加深記憶。)
③箏：音色明快，往往表現流水，有著名的獨曲《高山流水》。(放有關箏的音響資料，加深印象。)
三、展示教師對這首樂曲的感受。(是我根據音樂畫的一幅畫，并朗誦詩句，促進學生的理解。)
四、講解結構
1、展示樂曲的題目《春江花月夜》。
2、介紹《春江花月夜》
3、結構
引子
主題：江樓鐘鼓
月上東山
風回曲水
花影層疊
變奏 水云深際
漁歌唱晚
洄瀾拍岸
橈鳴遠瀨
欸乃歸舟
尾聲
五、理性欣賞
(因為剛才一開始就進行了沒有任何提示下的欣賞，讓學生有了初步的印象，現在必須系統的、理性的欣賞。讓學生結合畫面和老師的講解來理解音樂。)
引子部分：琵琶使用彈挑、輪指、模擬江樓上陣陣低沉的鼓聲。使人聯想到一夕陽西下，夜幕將臨。簫和箏奏出的聲音，似春風在江面上吹起的層漣漪。江面顯得那么的靜。
主題：江樓鐘鼓：讓學生看譜子聽音樂。(主題是全曲的基礎，一切音樂都是由主題變奏而來，因此要熟悉主題旋律。)
月上東山 簫的演奏表現月亮在東山升起。
風回曲水 利用琵琶的滾奏、輪指來演奏，表現了岸邊的花草、垂柳在晚風的花影層疊 吹指下，婆沙起舞，頻頻點頭的情景。
水云深際 表現了江面上、空曠朦朧，水天相接，連錦不斷的遠山在皎潔的月光下隱約可見。
漁歌唱晚 這一段是全曲的高潮作為重點欣賞，它表現了船越來越多，由遠而近，江面上頓時熱鬧起來，江水拍打著江岸，人們在玩耍打鬧，歡歌笑語，洄瀾拍岸 盡情享受，這美麗的江南之夜。人們玩到了深夜，該回家，他們漸漸的遠去，江面上恢復了平靜。
讓學生討論：
船由遠而近，又由近而遠，江面上由靜到動，又由動到靜，江水拍打著江岸。
1、這段音樂主要是用什么樂器來表現這個場面的?
2、是怎樣表現的?(通過討論加深學生對琵琶、簫、箏的音色以及表現力的了解。最后老師總結。①琵琶在力度上由弱到強，在節奏上由緩慢到激烈，表現了船由遠而近，越來越多，最后整個樂隊加入，表現了江面上人們玩耍打鬧的情景。②箏有力的劃奏與樂隊時強時弱的音響，形成江水拍岸，浪花飛濺的景象。)
橈鳴遠瀨
省略
欸乃歸舟
尾聲：琵琶和箏奏出悠揚、徐緩的、抒情的旋律，前呼后應，結束全曲，它使人聯想到：船漸漸遠去，江面上風清月白，萬籟無聲，只有那一輪明月映照著春江流水，江面上泛起粼粼的波光，體現了“靜”。
六、手法
靜→動→靜
遠→近→遠 這首樂曲有動有靜，有遠有近，有景有情，情景交融，把江南美麗的夜景→情→景 景表現的淋漓盡致，引人入勝。
高中音樂說課稿14
第一單元學會聆聽
第一節音樂與人生
一、說教材
1.教材分析
本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第一單元《學會聆聽》第一節《音樂與人生》。本課將主要欣賞學習琵琶曲《草原放牧》和《第六悲愴交響曲》以及講授音樂的基本要素。①《草原放牧》選自琵琶協奏曲《草原小姐妹》，由吳祖強、王燕樵、劉德海作曲。《第六悲愴交響曲》是俄國作曲家柴科夫斯基創作的，具有很高的藝術成就。
（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）
2.教學目標：
①引導學生感受、體驗《草原放牧》、《第六悲愴交響曲》思想情緒，感受音樂的形式要素，培養學生音樂鑒賞和評價的能力。
②初步學習和認識音樂的基本要素和形式要素，有效地促進學生音樂審美能力的形成與發展。
（為了更好的完成以上目標，我的教學重點和難點為：）
3.教學重點、難點：
①通過欣賞作品和對音樂的理解，學生能夠認識部分音樂形式要素是怎樣發揮藝術作用的。
二、說教法說學法
高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。
學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。
（下面說一下我的教學過程）
三、說教學過程
①導入部分：首先播放騰格爾《天堂》的音頻，配合草原風光圖片導入，營造氛圍，從而集中學生的注意力，引起他們的興趣。
②之后我將提問學生“從他的歌聲中感受到了什么”學生回答，最后我來總結“騰格爾把大草原，他的家鄉比喻成天堂，可見他對大草原的熱愛，接下來我們再聽一個發生在大草原上的故事，這個故事很特別，是用琵琶來講述的”
③完整聆聽《草原放牧》之后，問學生音樂情緒是怎樣的？（富有生機和朝氣、天真、活潑）聯想和想象到了什么？（聯想到美麗的草原和放牧的生活情景）。 然后介紹琵琶協奏曲《草原小姐妹》，②樂曲表現的是蒙古族少年龍梅和玉榮——抗嚴寒、斗風雪、保護集體財產的內容。
④接下來我將有請本班學習舞蹈的同學配合《草原放牧》的音樂，展示幾個蒙古族舞蹈動作，意圖是加深音樂記憶，培養和激發持久興趣．
⑤然后欣賞《第六悲愴交響曲》，了解作品創作背景與作曲家的性格特征，讓學生從社會、文化、歷史等多維度中感受音樂的旋律特點和體會作曲家的創作意圖，培養學生音樂鑒賞和評價的能力。下面有來了介紹柴可夫斯基：（④書上第6頁）
⑥接下來引導學生初步學習和認識音樂的基本要素和形式要素的基本內容。（⑤書上第8頁）之后再次聆聽《草原放牧》和《第六悲愴交響曲》，通過對音樂的理解，向學生提出問題“是哪種音樂形式要素發揮藝術作用的”討論最后總結
四、拓展
③聆聽管弦樂曲《森吉德瑪》，感受、體驗樂曲的音樂情緒，想象樂曲的音樂形象及意境，分析其形式要素上的主要特點及其變化。
五、總結
通過欣賞《草原放牧》和《第六悲愴交響曲》，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。
謝謝評委，說課完畢
第二單元腔調情韻—多彩的民歌
第二節高亢的西北腔
一、說教材
1.教材分析：
本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第二單元《腔調情韻——多彩的民歌》第二節《高亢的西北腔》。本課將主要欣賞學習西北民歌最具代表性的“花兒”和“信天游”。《上去高山望平川》是一首青海花兒，在全國各地頗具影響，聲譽極高。《腳夫調》是陜北信天游中的代表曲目，表現腳夫的復雜心情。
（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）
2.教學目標：
①引導學生感受、體驗西北民歌的地方風格，認識“花兒”、“信天游”等民歌體裁。
②引導學生探究有關民歌的基本知識，初步認識西北民歌的基本特征。
（為了更好的完成以上目標，我的教學重點和難點為：）
3.教學重點、難點：
①引導學生按歌曲的旋律、節奏等特點分辨西北的民歌
二、說教法說學法
高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。
學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。
（下面說一下我的教學過程）
三、說教學過程
①導入部分：首先播放阿寶《山丹丹開花紅艷艷》的音頻，配合西北風情圖片導入，營造氛圍，從而集中學生的注意力，引起他們的興趣。
②之后我將提問學生“《山丹丹開花紅艷艷》這首歌曲是我國哪個地方的民歌；哪位同學能夠用幾個詞，形容一下這首歌曲的旋律特點”學生回答，我來總結“之所以西北民歌的旋律高亢、遼闊、悠長，這與西北人民長期在高原山川之上演唱有著很大的關系。接下來就讓我們一起走進西北，去感受（上去高山望平川）的感覺”
③完整聆聽《上去高山望平川》之后，分小組討論：音樂情緒是怎樣的？讓你聯想和想象到了什么？下面我來介紹“花兒”。①“花兒”是流行在青海、甘肅、寧夏的一種山歌。其基本特點是：旋律高亢悠長，多用假聲或真假聲結合的方法演唱。
④接下來在欣賞《腳夫調》之前，我將有請音樂課代表為大家朗誦《腳夫調》的歌詞，由我來介紹“腳夫”這一職業。讓同學們帶著問題（《腳夫調》的音樂情緒是怎樣的）去聆聽歌曲。之后我來介紹“信天游”。②“信天游”是流行在陜西、甘肅、寧夏的一種山歌。
⑤最后再次聆聽《上去高山望平川》和《腳夫調》，讓同學們分組討論西北民歌的基
本特征，我來引導學生按歌曲的旋律、節奏等特點分辨西北的民歌。四、拓展
課后聆聽歌曲《黃土高坡》。思考為何這首歌曾紅遍海內外，家喻戶曉，震撼了一代人的心靈。
五、總結
通過欣賞《上去高山望平川》和《腳夫調》，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。
謝謝評委，說課完畢
第二單元腔調情韻—多彩的民歌
第三節獨特的.民族風
一、說教材
1.教材分析：
本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第二單元《腔調情韻——多彩的民歌》第三節《獨特的民族風》。本課將主要欣賞學習內蒙古民歌《遼闊的草原》西藏民歌《宗巴朗松》和新疆民歌《牡丹汗》以及講授蒙古族、藏族、維吾爾族的民歌特征。
（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）
2.教學目標：
①欣賞幾首代表性的民歌，引導學生感受、體驗其音樂情緒，認識、理解蒙古族、藏族、維吾爾族民歌的風格特征。
②認識“長調”、“囊瑪”、“愛情歌曲”等民歌體裁。從旋律、節奏特點等方面對三個民族的音樂進行比較。
（為了更好的完成以上目標，我的教學重點、難點為：）
3.教學重點、難點：
通過聆聽這三首民歌，對比欣賞，分辨不同民族的民歌特征。從旋律、節奏等音樂要素進行比較，認識三個民族的音樂特征。
二、說教法說學法
高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。
學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。
（下面說一下我的教學過程）
三、說教學過程
①導入部分：首先我將播放刀郎的《敖包相會》、韓紅的《天路》、王洛賓的《掀起你的蓋頭來》這三首歌曲的片段，配合三個民族的風景圖片導入，營造氛圍，從而集中學生的注意力，引起他們的興趣。
②之后我將全班同學分成三組，分別代表蒙古族、藏族、維吾爾族，讓他們對本民族的地理、風土人情、文化傳統等方面進行討論。然后選出一位代表為大家講解。
③下面欣賞蒙古族民歌《遼闊的草原》，完整聆聽后。我將提問：這首歌曲在旋律和節奏上有什么特點？這是屬于“長調”歌曲還是“短調”歌曲？同學們分小組討論后，我來總結《遼闊的草原》是一首蒙古族長調歌曲。①長調的旋律舒展悠長，節奏自如，句幅寬大，富有濃郁的草原氣息。
④之后老師帶你們欣賞一首由才旦卓瑪老師演唱的西藏民歌《宗巴朗松》。聽后我將提問：同學們對西藏歌曲了解多少？給同學的印象最深的是什么？下面我將介紹西藏民歌的特征：西藏被稱為歌舞之鄉，②藏族人民創造了燦爛的民族文化，藏族音樂可分為民間音樂、宗教音樂和宮廷音樂三大類，《宗巴朗松》屬于民間音樂的歌舞音樂，具有典型的囊瑪音調。囊瑪曲調典雅，節奏舒展，與急速熱烈的舞曲形成強烈的對比。下面來請同
學們列舉知道的藏族歌曲：如《唱支山歌給黨聽》、《北京的金山上》，《高原紅》、《青藏高原》等。
⑤接下來欣賞維吾爾族民歌《牡丹汗》。讓學生邊聽邊思考問題：該曲的音樂情緒是怎樣的？是用什么樂器演奏的？學生回答，我來總結：該曲是一首描寫愛情的歌曲；主要的演奏樂器冬不拉和手鼓：歌曲的旋律明朗、奔放、感情充沛，歌詞寓意深刻。
⑥最后再次聆聽《遼闊的草原》、《宗巴朗松》、《牡丹汗》三首民歌，通過對比欣賞，分辨不同民族的民歌特征。我來引導學生從旋律、節奏等音樂要素進行比較，認識三個民族的音樂特征。
四、拓展
③聆聽歌曲《嘎達梅林》，判斷它是屬于長調還是短調。
五、總結
通過欣賞《遼闊的草原》、《宗巴朗松》、《牡丹汗》三首民歌，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。
謝謝評委，說課完畢
高中音樂說課稿15
尊敬的評委老師：
大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX號考生，今天，我說課的題目是《花兒為什么這樣紅》，接下來我將與各位分享一下我的教學設想。
一、說教材
首先，談談我對教材的理解，作為一名老師，我認為對于教材的了解是必不可少的。
《花兒為什么這樣紅》是花城版高中音樂全一冊第四單元第二課的一節鑒賞課;作品為C和聲小調，四二拍，旋律抒情柔和，在電影《冰山上的來客》故事中，描繪了一名駐守新疆唐古拉山的解放軍邊防戰士同當地一名姑娘的一段愛情故事。
通過本節課的學習，學生可以了解新疆民族音樂特色，感受音樂在電影中起到的作用，從而獲得審美體驗，提升對音樂的鑒賞能力。
二、說學情
高中學生具有較強的求知欲和較廣的知識面，學習興趣上升為樂趣，學習已成為自覺的行為，并不斷從中得到成功的心理體驗。但是高中生在平時的音樂生活中多是盲目而隨意的，缺乏引導性，因此如何引導學生對音樂的興趣，提高學生的音樂鑒賞能力是我們面臨的一個重要的任務。
三、說教學目標
通過對教材的分析以及學情的了解，我設計的教學目標如下：
1.通過學習作品《花兒為什么這樣紅》，感受歌曲風格的特點，激發對電影音樂的熱愛之情。
2.通過對《花兒為什么這樣紅》的欣賞，并配以討論等方法，學生能夠了解新疆音樂特點，提高鑒賞能力。
3.了解《花兒為什么紅》音樂特點及創作背景掌握，能夠體會并總結出音樂在電影中的作用。
四、說教學重難點
基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重難點：
重點是體會民族音樂的風格以及感受歌曲在電影中所表達的情感。
難點是總結音樂在電影中的作用。
五、說教法、學法
為了更好的突出重點、突破難點，本堂課我主要采用的教學方法分以下兩點：
教法：聆聽法。
學法：合作探究法。
六、說教學過程
接下來說說我的教學過程，也是本次說課的中心部分;在這一部分主要分成五個環節，分別是新課導入、整體感知、深入賞析、拓展延伸、小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節：
第一環節是新課導入環節
好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣，營造濃郁的音樂課堂氛圍，上課伊始，我會用多媒體方式進行導入。我將播放歌曲《懷念戰友》，并提問：大家誰知道這首歌曲的名字以及它選自哪部影視作品。通過學生的回答及我的總結得出是《懷念戰友》，選自《冰山上的來客》，由此順勢引入本課課題《花兒為什么這樣紅》。
這樣設計，目的在于通過一首耳熟能詳的歌曲激發學生學習興趣，吸引學生的注意力，為新課的教學做良好的鋪墊。
第二環節是整體感知環節
感知音樂是課堂展開的基礎，為了幫助學生對作品有一個整體的把握，在新課的第一環節，我會先播放《花兒為什么這樣紅》，并提問歌曲的速度是怎樣的，帶給你怎樣的一種感受。學生回答，我會進行總結：歌曲速度中速稍慢，旋律優美抒情。接著我會為學生介紹作者雷振邦及歌曲創作背景。
通過這樣的方式，學生能夠將作品從整體入手，由淺入深，循序漸進學習本首作品。
第三環節是深入賞析環節
細致、精準對于作品的分析及學習，是學生了解作品特點的主要途徑，為了引導學生了解重點，突破難點，循序漸進了解作品。在這一環節，我會先讓學生一起感受一下它的旋律具有哪種民族風格特點，并且哼唱歌曲，總結出新疆音樂的特點都有哪些。通過學生的回答及我的總結得出：音樂中多采用切分及附點等節奏，旋律音高常采用半音關系進行，形成了特有的新疆民族特色。其次我會提問：歌曲中的花兒指的是什么，表達了怎樣的感情?通過學生的`回答和我的總結：歌曲中把愛情比作鮮艷的花兒，表達了對愛的執著、愛的堅定。最后，我會播放《冰山上的來客》片段，提問：歌曲《花兒為什么這樣紅》在電影中總共三次出現，并讓學生思考音樂在電影中究竟起到了什么作用，進行小組討論。最后得出有(1)音樂具有強化影視作品主題的作用。音樂在影視作品中的作用突出的表現在對影視作品主題的強化上。(2)音樂具有抒發影視作品人物情感的作用。(3)音樂具有渲染影視作品環境氛圍的作用。音樂通過渲染影視作品的環境氛圍，從而發揮引人入勝的效果，營造出影視作品所需的氛圍，如悲壯、幽默、凄美等各種氛圍。
通過這樣的設計，巧妙圍繞本節課重難點循序漸進地進行學習，同時充分以學生為主體，提高學生的思考及探究能力。
第四環節是拓展延伸環節
為了更好地鞏固已經掌握的新知，對音樂作品有更全面的把握和體會，我會讓學生們分享一下自己熟知的新疆民歌并進行演唱。
這樣做不僅鞏固了本節課的內容，而且激發學生學習興趣，也為學生提供了展示自己的小舞臺。
第五環節是小結作業環節
好的結尾能起到畫龍點睛的作用，在課堂小結時我會提問學生通過這一節課所得到的收獲。為了更好的結束課堂，并在課下引發學生的思考，對于作業的設計，我會讓學生們搜集自己喜歡的經典影視插曲，下節課進行分享。通過這樣的方式，保持他們對音樂鑒賞課的興趣，也充分體現出學生學習的主體性。
七、說板書設計
最后，就是我今天的板書設計，簡潔、明了，通過這個板書學生可以直觀的捕捉到本節課的核心內容和思想主旨，知識點呈現較為清晰明了。
以上是我今天的說課內容，感謝各位老師的耐心聆聽，請老師們批評、指正!謝謝大家!
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