小學美術教學反思（通用40篇）
在我們平凡的日常里，我們需要很強的課堂教學能力，反思指回頭、反過來思考的意思。那么問題來了，反思應該怎么寫？以下是小編幫大家整理的小學美術教學反思，希望對大家有所幫助。
小學美術教學反思 1
什么樣的教學才是真正適合學生發展的呢?什么樣的美術課稱得上好?怎樣上好美術課呢?在思考的同時，我一次次試圖在實踐的檢驗中尋找答案。藝術教育有不同于科學教育與思想教育的特殊作用，藝術教育是實施素質教育的重要途徑，它的這一特點決定了藝術課堂教學所采用的方法要有別于其他學科。藝術更為講究的是情感的投入與心靈的交流，否則如無根之木，無源之水。但情感教育是一種春風化雨，潤物細無聲的教育，那又如何才能在潛移默化中讓學生接受到這種情感教育呢?
學校安排我擔任一、四、六年級的美術課教學。然而,又正逢一年級是新教材，我如覓知音，便傾注了較多的精力，各種各樣的教學思路也充分地得到實踐。經過前一段時間的實戰實施，我大致地整理了以下幾點：
一、富有趣味和情趣，充滿美感體驗的學習活動是培養興趣的關
鍵。每個人都會對其感興趣的事物給予優先關注和積極探索，并表現出心馳神往的狀態。研究表明，如果一個人對某項工作有興趣，就有可能發揮他全部才能的 80%-90%，并長時間保持高效率而不感到疲勞。相反，只能發揮出20%-30%，也容易精力疲勞。興趣還可以開發智力，是成才的起點。后來，我嘗試把課本以外的內容滲透到教材中。借鑒課標的理念，我幾乎把大部分的教材題目改成學生所感興趣又容易理解的主題，讓他們進行自由大膽地創作。有時還甚至先創作再引題，也就是說根據學生的作品自由取名。這樣的方式普遍受到各班學生的歡迎，效果也不錯，也可讓學生從中樹立自信，發展個性!
二、關注時間、地域以及個性差異。由于班級不同，學生性格各異，同樣的教學手段所顯現出來的效果也是大不相同的。這時，在課堂紀律的組織還有提問方式等方面應該因人而異，防止一樣畫葫蘆!否則，學生鮮明的個性又會被再一次地抹平，乃至同化。注重培養每個學生的發散思維和豐富的想象力。
三、賞識教育：哲學家詹姆士精辟地指出：“人類本質中最殷切的要求是渴望被肯定。實踐使我懂得，教師一句激勵的話語，一個贊美的眼神，一個鼓勵的手勢……往往能給我們帶來意想不到的收獲。教師對學生小小的成功，點滴的優點給予贊美，可以強化其獲得成功的'情緒體驗，滿足其成就感，進而激發學習動力，培養自信心，促進良好心理品質的形成和發展，有助于建立和諧的師生關系，營造一個奮發向上的班集體氛圍。我在孩子作業本的背面都會寫幾句激勵性的評語，比如：“你真棒!”“進步了!”“ 小畫家”等。學生畫的更認真了，還會經常和別人比“誰的星星多”。教師的贊美越多，學生就越顯得活潑可愛，學習的勁頭就越足。教師的贊美就像是一種無形的催化劑，能增強學生的自尊、自信、自強，更是實現以人為本的有效途徑之一。
五、以愛為基礎，拉近師生距離：蘇霍姆林斯基有句精彩的話：要像對待荷葉上的露珠一樣，小心翼翼地保護幼小的心靈。孩子們稚嫩的心靈需要老師用心地呵護。通過一個學期的教育教學工作，我體會到作為一名科任教師，要增進師生之間的互相理解、支持和配合，建立友誼，產生凝聚力，向心力，有利于形成良好的學風，促進學生身心健康發展。這一切目標的實現，必須以愛為基礎。或許在這方面對一年級的學生我表現地更加小心細致。結果一年級的學生比高年級的學生更喜歡上我的美術課，每當我走進教室，孩子們便會興奮地歡呼“耶”!在孩子們那活潑又充滿稚氣的話語中我能感受到前所未有的幸福和快樂!他們的反應讓我了解他們在學習中也能體驗快樂。然而，面對高年級我卻似乎常常犯著一個錯誤，喜歡從個人感受和專業的角度去設想每個學生都會像我那樣關心和熱衷于美術學科的學習，我也希望每位學生都能盡可能多地掌握美術知識和技能。但事實上，學校美術課向來被大家認為是“副課”，不受學校學生和家長的重視。很多學生認為 “美術又不要統考，不必認真學美術”的觀念使得學生也不愿學。老師沒勁教也形成惡性循環。因此，我們必須減輕學生心理上的學習負擔，在教學過程中避免一味地追隨權威，根據實際情況自己主導課堂，推翻傳統教學中的硬性制度和單一的評價方式，充分地去迎接課改，進行創新。讓學生在自主、自愿、自由的學習環境中健康快樂地成長。
小學美術教育不同于專業美術教育，它為發展學生整體素質服務：以學生發展為本，注重培養發展學生審美能力、感知力、想象力、表現力等方面的能力，注重培養創新精神，注重學生的個性發展和全面發展。新教育強調培養學生學習興趣，強調學生自主探究學習，合作互動學習，強調情感體驗，注重學習的過程，注重跨學科的綜合學習，改變傳統教法和學法。通過美術實踐活動提高學生的整體素質，最終使學生學會學習，學會做人，終身受益。
課程標準是新的，兒童是新的，在教學中肯定會有更多的新問題新現象新思路值得我們去思考。
路漫漫，其修遠兮，吾將上下而求索。
小學美術教學反思 2
本節課的教學重點是學生將美術的筆觸與情感聯系在一起，并嘗試用筆觸表現出自己的想像。
在課堂的開始，我將運用多媒體，先圖片，集中學生的注意力。之后展示筆觸的圖片，讓學生先說出筆觸給自己的第一感覺。面對這種形式的課堂，學生表現的很有興趣，課堂氣氛一下就活躍起來，每個學生都很積極。
好的開始對課堂后來的進行有著至關重要的影響。接下來的課程就很順利的結束了。
大部分學生都達到了本節課的教學目標，雖然有少部分學生表現的并不積極，但是在整個教學過程課堂氣氛還是很不錯的`。
在學生展示自己的作品的環節中，有一位同學的作品是長在樹上的西瓜。我發現有些同學的生活常識還是不夠充分的，以后會更加強學生對現實生活的了解。
小學美術教學反思 3
美術課要上好，這半年時間中我還是有不少收獲，我發現學生特別喜歡美術，他們有自己的豐富想象力，不是簡單的臨摹，每一節美術課輕松愉快，又有良好的效果。很多美術教學的新方法、很多提高學生學習興趣的手段、很多引導學生思考創造的心得，但也存在著很多的不足，為了更好地完成教學任務，我一直在思考：什么樣的美術課稱得上好?怎樣上好美術課呢?在思考的同時，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。
思考一：美術課前的準備
美術是一門特別的學科，它能讓學生學到繪畫與制作的本領;能培養學生的綜合能力，發揮學生在各個方面的才華;能使學生感受美;能使學生熱愛學習。如今的美術課不再是以前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫;素質教育已進入美術教學，在課堂中以發展學生為本，使學生成為學習的主人;在作業過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕松，學得快樂。美術課堂就好像一個樂園，讓學生樂在其中。
在教學中，為了上好每一堂課，必須堅持每講新課之前必須作好充分準備，認真鉆研教學方法，精心設計教學環節，積極利用多媒體手段。工作以來，很多優秀的教師善于烘托教學氣氛，歌曲在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。但美術課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊，這需要我努力的學習知識，長期積累。
思考二：美術課堂教學
教學案例：
1、游戲性教學符合“愉快教育”的指導精神。“愉快教育”的實質是變“苦學”為“樂學”;變被動的“要我學”為主動的“我要學”。游戲性教學正是通過游戲的形式使這一變式成立的。
在《影子的游戲》教學中，通過讓學生到太陽底下“玩影子”、“畫影子”的游戲，一(1)班的多數同學都能在影子千變萬化的游戲中，明白光源作用，明白影子產生的過程，明白影子在繪畫中的重要性，在他們的畫面中無不體現著發現者的欣喜與童趣。其他學生也基本能夠運用畫或者剪的方法來表現影子的外形了，在游戲的基調上達到教學目的。
2、在游戲過程中，學生精神放松，課堂氣氛活躍。在愉快中得到知識，學到技能、鞏固知識、熟練技能。
在《摸一摸 畫一畫》的教學中，教學目的是指導學生選用各種工具、材料表現身體的觸覺;引導學生體驗色彩、點、線條、肌理等造型語言;引導學生運用造型語言來表達自己對觸覺的獨特感受，發展視覺表達能力。教學難點是引導學生通過知覺，運用主觀能動性，表現感知覺。這樣深層次的理解，對于一年級的孩子十分艱難，所以我毅然決定使用游戲作為開課統領。我用兩個黑色嚴實的袋子裝著兩種感覺的物品，并用十分神秘的話語吸引孩子迫切的希望能親自體驗這樣的觸覺。我提出參與的條件，用點、線、面在黑板上畫出自己手中的觸覺。孩子將小手伸進袋子那瞬間的表情，有恐懼、有好奇、有微笑、有疑問……這一系列的表現，使未參與的學生激情高漲，使課堂一次次推向高潮。通過手中的觸覺，課堂的氛圍，孩子創造了許多表現感知覺的繪畫表現形式和成果，同時很好的發展自己的視覺表達能力。
只有巧用游戲，激發學生的學習興趣，使他們“樂學”。古人云：“教人未見意趣，必不樂學。”我們的新課程標準也明確提出教學要培養學生學習美術的興趣，美術學習的興趣是美術教學的生命。同時巧用游戲，激發學生的表現欲和想象力，從而增強創新意識和能力游戲能給學生帶來學習的興趣，能給課堂營造良好的氛圍。而創設良好活躍的氛圍，能激發學生的創新欲望。心理學研究表明：良好的心境可以使聯想活躍，思維敏捷，表達欲增強，積極的游戲活動能激發學生創新意識。同時模仿能力強，好動，好玩，不怕羞，愛表現也是小學生的天性。根據小學生的這些特點，多組織一些游戲活動，無疑對學生有極大的益處。以及巧用游戲，引入競爭機制，從而增強集體主義觀念和團結合作精神。在游戲中增加學生的競爭意識，樹立不甘落后的學習勁頭。
我覺得運用游戲性美術教育教學活動需要注意的地方是：教師設計的游戲內容和形式要緊密配合，課堂上組織好游戲的各個環節，特別是強抓課堂常規，不能讓混亂的課堂紀律，影響了教學效果;教師要提前準備好游戲中所用的教具和實物;教師在游戲中語言要突出重點;運用兒童語言把講、聽、看、玩有機地結合起來，使學生在玩中獲得知識和美感。
思考三：美術作業的評價
大人看孩子的畫往往搖頭，畫的是什么呀，亂七八糟!殊不知，兒童繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，而且個性鮮明，想象力豐富。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對于兒童畫的'批改、評價應該有多重的標準，要善于發現兒童畫中閃光的東西。
課程標準是新的，兒童是新的，在教學中肯定會有更多的新問題新現象新思路值得我們去思考，這確實是十分有意思的事情。在今后的教學中，我將繼續堅持以審美教育為核心，注重培養學生對美術的興趣、愛好及情感。努力做到通過美術教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的美術實踐活動中，主動地去發現、去探究，去感受美、理解美、表現美、創造美。
有一些繪畫課為了更好地調動孩子的積極性，加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”并非無效。國外的老師在上美術課不需要孩子坐得端端正正，他們給孩子足夠的空間創作，可以畫在桌子上，可以“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾說，在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內肯定是禁止的。學校要求課堂必須有秩序，但一味的整齊往往會抹殺孩子的個性，限制孩子的創造性。怎樣兼顧呢?那要求教師在組織教學上的收放自如，既不放縱，也不壓制。例如：可以采用開放的教學內容。教師可以引導學生走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活，把公園、田野、村莊等作為學習美術的大課堂，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍。如手工制作課不妨帶領學生去放飛風箏，去迎風玩一玩小風車，用制作的彩練、掛飾。窗花美化周圍的環境;結合繪畫課，可自辦一個課堂小畫展，組織學生參觀發言，潛移默化培養學生的主動學習能力和學生生活相結合的能力。
以上所述，是我對美術教育教學中認為有待改進的地方。 通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以后的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創造一個輕松愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，讓美術成為一種享受，一種娛樂。
小學美術教學反思 4
新教材十分關注學生個性的發展，美術教師要認真領會教材編寫意圖，在繪畫中讓孩子畫出屬于自我個性的畫。繪畫對孩子來說，本身就是一種游戲，需要很強的想象力和創造性，這也是為什么人們常說繪畫能夠反映一個人的氣質，性格和愛好。讓孩子畫出有個性的畫，我覺得要注意下頭幾點：
尊重孩子作畫的權利，盡量不要去指點孩子作畫
不一樣個性的孩子會在繪畫中使用不一樣的繪畫語言。一般來說，活潑外向的孩子更喜歡用粗獷的筆觸來作畫，他們繪畫速度快，畫面連貫，流暢，有較強的表現欲；而文靜內向的孩子，他們的畫細膩，嚴謹，畫面一般都比較精致，緊湊，并且作畫的時間相對較長。例如，一個偏愛動物的孩子，通常能畫出動物身上的每一個細節；一個喜歡交通工具的孩子，則能把車輛的部件憑記憶畫出來。
什么個性的孩子就讓他畫什么樣的畫，這樣，孩子的原始創作熱情才會被激勵。您能夠問他畫的是什么，但不要去干涉他畫什么，怎樣畫。
選一個題材，讓學生畫不一樣的畫
同一幅繪畫題材在不一樣的孩子手中能夠畫出不一樣的畫，如果您想讓孩子的畫有個性，充滿創造力，不妨在平時讓他練習就一個題材，畫出不一樣的畫面。在繪畫的`過程中，孩子的想象力和創造力都得到了豐富，他會學著從不一樣的角度思考繪畫的資料，從而也培養了發散性思維。
認真聽孩子介紹他畫上的資料
如果您拿到孩子的畫，覺得只是一堆顏色的涂鴉，那么就請孩子來介紹他的畫吧。他畫了什么，這個顏色代表著什么，那邊一團又是什么。聽了孩子的介紹，您也許會驚訝，原先孩子的眼中，世界是這個樣貌的，它并不像您看到的畫面那么糟糕。多讓孩子介紹他的畫，能夠理清孩子的思路，讓他表達自我真正想要表達的繪畫資料。
鼓勵孩子大膽地去挑選自我滿意的顏色
孩子喜歡繽紛的色彩，有些在大人眼里看來十分難看的搭配，孩子卻十分喜歡。所以，如果您的孩子用色"大膽"，您千萬不要對他的畫指手畫腳，抹殺他剛剛建立起來的對顏色的熱情
作為教師，我們應當要鼓勵學生大膽的去作畫，更要懂得去欣賞學生們的畫。
小學美術教學反思 5
美術課向來都是簡便愉快的課，在一節美術課上，孩子的畫都是雜亂無序，亂七八糟。大人看了，往往都會搖搖頭，但仔細一看，在無序中又會發現兒童天然的童真，爛漫稚拙的雕琢，豐富多彩的心理世界。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀，就是這些點點滴滴都足以讓大人相信，孩子所擁有的優點，是很多大人所不能比的。所以對每個小孩子，我都十分喜歡和尊重他們的畫。
結合美術科特點，發揮其特殊優勢，發展學生的智力，學生的素質如何，與其本身智力有著莫大的關系。智力，包括了觀察力、記憶力、思維力、想象力和創造力等幾方面，教育心理學告訴我們：藝術教育對促進學生的智力發展和創造力的提高有著十分重要的作用。許多著名的教育家對美術教育的功能有著共識，他們認為美術教育直接的目的是尋找種種機會，用種種方法訓練兒童身心和各種感官，使他們的各種感官及觀察力、記憶力、思維力、想象力、創造力及道德情感等本能漸漸地自由生長發育。
美術教育是基礎教育的一部分；也就是素質教育重要組成部分，對提高全民族文化素質有著特殊意義。把藝術教育由專門傳授技法技能轉為培養素質這是美術教學的革新。貼合現代教育思想與規律，在基礎教育中，學生應具備的基礎素質主要是思想品德素質、科學文化素質、勞動技能素質、身體心理素質、審美素質等，學生的素質是一個和諧的整體。忽略和缺少哪一方面都不健全。
美術教育的定義是將人類在視覺藝術方面創造的理論，技法及成果，按照教育規律再創造成適合不一樣對象的教學材料，用科學的教育方法和手段來培養公民對美的認識、確定、創造本事的教育活動。可見美術教育的目的在于培養公民的素質，也是立足于提高學生的文化層次，培養和發展學生的本事上。
《美術教學大綱》明確了美術教學的目的、性質、任務，并要把美術教學的重點放在提高全體學生的`美術素質、審美修養和培養本事、發展智力上。在教學中利用本學科的特點，根據不一樣的教學資料對學生進行思想品德教育，在學習基礎知識進行簡單訓練的同時，進一步加強美術欣賞、藝術原理、美學知識的教學，變單一的知識技能為多元的知識結構，使美術教學真正落實素質教育。
那么，學生學習美術興趣的差異是怎樣構成的呢？
主要體現在教師的影響。
一個班級的教師，異常是班主任教師，能夠從很多方面影響學生，如教室的布置是美術的綜合應用，這些應用是很具體的美術基本為支持的，這樣影響的結果，學生美術的學習是很踏實的。美術教師能夠采取比較“正統”的方式組織美術教學。相對的，如果這個班級的教師是以文藝為特長的，那我們美術教師會覺得這個班級的學生比較“浮”，往往不能靜下心來做需要耐心做的事兒，這就需要美術教師改變教學方式，只要方式得當，你會發現這個班的學生也有特長，比如想像大膽，不拘成法等。
學生學習經歷的影響來自這個班級體中相當一部分學生曾參加過社會上的美術學習班或部分學生有較好的美術天賦，他們道德得到教師的肯定同學的崇拜，這就是所謂“榜樣的力量”。只要班級體中有這樣的學生存在，那么這個班的美術教學必須是比較容易開展的。以上學生美術興趣差異的構成客觀上構成了不一樣班級不一樣的美術興趣點，作為美術教師，要深入了解，善于發現，然后有針對性地組織教材，才能有效地調動學生上美術課的興趣。新接手一個班級，我們要從師、生兩個方面去調查了解這個班的美術學情。教師方面，這個班有哪些任課教師，他們的興趣愛好是什么，特長是什么，經常為班級體開展一些什么活動，怎樣樣開展的；也能夠直接向學生了解美術學習現狀，采取問卷調查，交一件最滿意的美術作品的形式得出結果。那么，之后的教學應當是發揮學生的長處，讓學生感到美術既好學又趣味，使他們的興趣找到生發點，步步推進，不斷生發新的興趣，構成一個良性循環，從而完成學期美術目標。
書法是我最擅長的一項，但要談教學，又是覺得最難的一項。書法的學習，是要有天賦的。有書法天賦的人，雖然沒學習過書法，天生就要能把字寫得端正。一個天生就不能把橫寫平、豎寫直的人，學習書法會很折磨人。在小學教學書法，其實主要就是圍繞后者做文章，是教學的重難點對象。這部分人中有相當一部分人是沒有靜下心來寫，那么好了，經過學習書法，讓這部分人的心靜下來了，就是書法教學的功勞。
根據我多年的書法教學經驗，我認為在小學應采取小班化組織書法教學，最好是興趣小組的形式。
一、對那部分有天賦的學生，采用適當點撥的方法，在關鍵的知識技能上以引導
這些學生天生就是搞書法的，讓他們少走彎路就是教師的功勞了。但既然是在一個班團體中，還要發揮他們的作用，就是帶動其他學生提高。那么，教師要有意思地分好合作小組，主要是注意性格相近或相同的學生在一起比較好，能先進的學生起到領導作用比較好。
二、對前文所提的后部分學生，是教師組織教學的的重點
1要認真分析書法的基本技能點，逐項訓練基本功，扎實推進基功訓練。從點畫上計，書法的每一個點畫都能反映書寫的基本功，起收、提頓、絞轉、頓挫等等都是技能點，當學生書寫時，教師要善于發現學不足的是哪一點或幾點，然后逐點突破。當然這件事情能夠由“小教師”來做。
小學美術教學反思 6
美術是一門特別的學科，它能讓學生學到繪畫與制作的本領；能培養學生的綜合能力，發揮學生在各個方面的才華；能使學生感受美；能使學生熱愛學習。如今的美術課不再是以前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫；素質教育已進入美術教學，在課堂中以發展學生為本，使學生成為學習的主人；在作業過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕松，學得快樂。美術課堂就好像一個樂園，讓學生樂在其中。
在教學過程中，經常有其他學科的老師羨慕地對我說：“你們美術課最好上了，不用從頭講到尾，學生興趣自然有，上課輕松又愉快。”我笑一笑，心想要是真能讓每一節美術課輕松愉快又有良好的效果，這個美術老師的造詣可不一般了。美術課要想上好，還真不是那么容易，課前的精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下功夫來思考、推敲。
我一直在思考：什么樣的美術課稱得上好？怎樣上好美術課呢？在思考的同時，我又在一次次實踐的檢驗中尋找答案。為此，通過平時教學工作以及課外的學習探索、實踐與反思，我認為想上好美術課應注意以下幾個方面：
一、美術課前的準備
美術課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。比如在《節日的裝飾》這一課里，教具是制作好的各種各樣的手工裝飾品，為了讓課堂更有氛圍，我試著準備了一些《快樂的節日》等一些有節日氣氛的歌曲，這些歌曲在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。在指導兒童繪畫創作時，也可以有選擇的播放一些音樂，用音樂的和諧美去感染學生。在其大腦中留下深刻的印象，可以使學生的繪畫創作增強藝術效果。音樂手段的運用，給學生帶來了心理上的美的感受。促進了新知識的掌握，新技能的形成。除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。
二、美術課堂教學
課堂教學是重點，很多問題都值得深入探討。這里我想談我一直在思考的`一個問題：課堂教學的有組織性和引導兒童自由創作可能會出現的無序性的矛盾。課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數教師認可的原則。但有些類型的美術課往往不需要孩子規規矩矩端端正正地作業，比如一些手工課，需要幾個兒童合作完成，小朋友湊在一起難免會各抒己見，不會像成人那樣有克制力，這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的積極性，加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”并非無效。國外的老師在上美術課不需要孩子坐得端端正正，他們給孩子足夠的空間創作，可以畫在桌子上，可以“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾說，在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內肯定是禁止的。學校要求課堂必須有秩序，但一味的整齊往往會抹殺孩子的個性，限制孩子的創造性。怎樣兼顧呢？那要求教師在組織教學上的收放自如，既不放縱，也不壓制。新課程標準中指出美術教育在小學階段主要是引導學生參與各種美術活動，嘗試各種工具和制作過程，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣。如對《我的飛機飛上藍天》一課的繪畫講解，使學生學會運用彩紙折疊的`方法制作出飛機的形狀。教師先出示飛機的圖片，引發學生的制作欲望。再讓學生分析飛機的外型及制作的材料，學生說出了飛機的種類及性能。運用教師教的幾種方法制作出多種飛機。最后教師組織學生進行飛機試飛比賽，與學生一起互動，實踐教學增強學生的興趣，培養學生的情感。在《幻想未來的景色》的繪畫中，我通過圖片、故事的結合，給學生創造一個虛擬的未來。孩子根據教師的提示，畫出了未來的景色。孩子對未來都充滿希望，因此產生了繪畫的興趣。教師再正確的引導他們創作。由此，也會產生很大的效果。有的學生把未來的房子建在云彩上，能在天空中自由的飛翔。本節課我注重培養學生的想象能力，對現實事物進行再創造。而且還能使學生在愉快的環境中快樂的學習知識。在上美術課《誰最美》中，學生通過教師講故事和圖片，使學生了解故事。從中學到了美的真正含義。在教學中，我先展示圖片讓學生觀看，要求他們分析出圖片的內容。在教師的引導下學生逐步的理解圖片的意義。這時我再把圖片的內容編成故事講給他們聽，使學生進入教學情境。并且能發自真情實感的完成老師留給的繪畫內容。在美術教學中，通過圖片和故事來培養學生的品德，對學生進行美育與德育的結合，是最好的教學方法。
三、美術作業的評價
有時候，大人在看孩子的畫時，往往搖頭說：“畫的是什么呀，亂七八糟！”殊不知，兒童繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，而且個性鮮明，想象力豐富。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對于兒童畫的批改、評價應該有多重的標準，要善于發現兒童畫中閃光的東西。在教學評價時改變傳統“用一個標準”去套學生畫的內容、形式，作品評價不作硬性統一，因人而異，實行學生自評、互評，體現主體地位，教師點平時語言要幽默、精彩、風趣，讓學生把你的點評聽進心里去。在優秀作業上寫“心靈手巧”、“魔幻色彩”、“獨具匠心”等給學生成功的喜悅；在表現一般的作業上寫“別泄氣”、“慢慢來”、“相信下一張會很精彩”等獎勵性語言，相信學生的內在潛能，從而最大限度地發揮開放的導向、激勵、反饋、調節作用。
以上所述，為我個人的一些心得體會。通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，在達到認識、操作、情感、創造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以后的教學過程中，我會在不斷提高自身素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創造一個輕松愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。
總之，課程標準是新的，兒童是新的，在教學中肯定會有更多的新問題、新現象，社會在進步，方法在更新，要想與時俱進必須不斷的反思過去，從中發現優點進行總結應用。
小學美術教學反思 7
通過《我和昆蟲》一課的學習，使我深刻的了解到利用各種游戲、猜謎語、講故事等方式方法，更能激發孩子的學習興趣和欲望，使學生在輕松愉快的學習氣氛中學習，從而，更高的調動學生學習的積極性。喜愛小動物是孩子的'天性。千姿百態的昆蟲形象能極大地引起兒童的興趣。學生在課堂上看見書本上和我提供的各類昆蟲作品，每個人都非常開心。尤其是教材上的圖案，那絢麗的色彩，那展翼飛翔的優美的舞姿，那斑斕的花紋條理，讓學生們都沉浸在無盡的遐想中。我讓他們欣賞，相互議論，用心的看和感受，自由的站起來說所知道的昆蟲的各種知識。并模仿一種你喜歡的昆蟲的動作。讓他們了解千姿百態的昆蟲形象，并來想象一下自己和小昆蟲玩耍的感受，用自己的雙手來畫一畫自己是如何與自己喜歡的小昆蟲一起玩耍的情景。
學生不僅從自身的表演中得到了樂趣，并且感受到了成功的快樂。
通過這節課，是我明白了美術課的真正魅力只有通過“學中玩，玩中學”，豐富自己的教學設計，才能夠寓教于樂。只有我們在教學中肯花心思，下功夫，就能使我們的課堂教學更加豐富多彩起來，從而，調動和激發學生的熱情和積極性。讓我們朝著這個方向努力吧！
小學美術教學反思 8
五年級《哆來咪》這一課是巧妙的將音符、色彩、形體的漸次推移融合在一起，借助音樂旋律讓學生更好的感受、體驗到生活及藝術作品中，由于形和色漸次變化所產生的一種韻律、節奏的美感。活動一的`內容是讓學生利用編鐘的原理，制作一組簡單的水平琴，并利用色彩漸變的.規律來畫出線描圖案。學生將形狀大小相等的瓶子內裝入逐漸變化的不同量的水，然后在水中放入同等量的顏料調勻，這時，七個瓶子中的水量借助漸次變化的有色水清晰地顯現出來，并在敲擊時發出漸次變化的音高，還可以敲出簡單的音律。學生在制作水平琴時，放入水平琴的顏料多少有時候把握不太準，需要在老師指導下完成。
表現色彩簡漸變的效果可采用方法有：烘染法、疊暈法、點繪法等。本課主要講解疊暈發，這種方法學生易于掌握，節奏、秩序感強，它從一種顏色開始，按照一定的遞變順序，逐塊涂另一色而產生階梯漸變效果。引導學生學習并疊暈法調出色彩的階梯漸變效果，完成簡單調色和涂色。學生在制作漸變色卡這一環節，我在演示時演示的不夠充分，以至于作業完成的不夠好。在這一環節，不能過于高估學生的能力，老師應給與充分的示范及指導，在作業時出現的問題可以讓學生之間進行交流，并且一起研究解決的方法。
小學美術教學反思 9
《我學大師畫頭像》一課是上教版小學美術一年級第二學期的教學內容。重在讓學生欣賞與了解莫迪里安尼的作品，學習色彩的搭配知識。在教學設計中，教師力求做到能讓學生在民主、輕松、愉快、和諧的學習氛圍中學習，培養學生細致、敏銳的觀察能力，寓知識、技能于興趣之中，感受成功的喜悅。
1、和諧自主的學習
通過搜集-交流-欣賞-討論-觀察-實踐的教學過程，采取民主、平等的教學態度，靈活運用教學方法，讓學生的思維在課堂中活躍起來。讓學生的主體參與性融于作品欣賞的全過程，感受大師的.繪畫風格，對人物頭像的夸張表現，對色彩的搭配運用。讓學生在和諧自主的學習氛圍中獲取學習的經驗。
2、小組式學習
讓學生充分發揮主體地位作用，就要還給學生的“自主”權力和一些活動空間。陶行知先生有一句名言：“我以為好的先生不是教書，不是教學生，乃是教學生會學。”
在課中運用小組式學習，由組長組織其他同學進行作品欣賞，并發現問題、討論問題等，再進行小組與小組之間(全班)的交流討論。如：先在小組內交流對大師作品的欣賞評價或提出問題，然后再對問題進行集體討論，談談各自的看法或感受等，通過小組人員的集體力量和智慧來認知、感受。在全班交流時，教師只須對學生提出的`問題作“搭橋”、“鋪路”，讓剛才有所得、有所悟的學生代替解惑。
3、觀察感知
在這節課中，教師要利用多媒體給學生提供直接的視覺刺激，讓學生對大師的不同作品有一個觀察、感知的過程。
觀察感知是認識事物的基礎，因此，我們要注意培養學生的觀察感知力。在讓學生欣賞、觀察時提高他們的審美情趣。善于觀察感知有利于學生創造性想像的發展。
4、實踐創新
學生通過看一看、比一比、涂一涂的繪畫實踐活動，鼓勵學生變一變、創一創，嘗試運用其他彩色來表現空間，將大師的白描作品進行再創造，進行有創意的表現，將課堂對色彩所感受到、認知到內容得到凈化、升華。
小學美術教學反思 10
《漂亮的小鐘表》一課的內容是小朋友們熟悉且喜歡的伙伴——小鐘表，這非常貼近他們的生活，對他們來說具有強烈的誘惑力，極大地調動了小朋友們參與的主動性。課后就有不少小朋友對我說：“老師，我最喜歡上手工課了。”
這節“設計應用”領域的課程，能夠給同學提供很大的發明空間，培養同學的創新意識，并能讓小朋友在制作中充沛的享受勝利的喜悅。當小朋友做好了表針能夠轉動的鐘表時，那種喜悅溢于言表。教材中選擇了中外不同形式的鐘表，目的是引導同學感受不同形式的鐘表給人的不同美感。課堂上我還展示了一些同學利用不同的資料設計、制作的鐘表作品，目的是引導同學充沛利用身邊的廢棄物和多種資料設計、制作小鐘表，協助同學在設計制作的過程中開闊思路。
首先，通過欣賞、了解鐘表的文化和造型特點。通過對不同鐘表的欣賞，提高同學的審美能力。
欣賞，是美術教學的'一個重要組成局部。它能提高同學的認知能力與審美能力。從課件中，同學了解了鐘表的歷史文化，振動原理與不同種類，激發了同學求知的欲望與對鐘表的興趣。在教學中，同學的心理特點決定了他們最喜歡的造型是卡通類型，這為接下去的制作做了一個很好的鋪墊。
其次，通過鐘表的設計制作，培養同學的創新意識，以和設計與制作能力，激發同學對美術學習活動的興趣，體驗勝利的快樂。活動的勝利與否，并不在于同學繪畫水平的高低，而在于同學心靈快車能否啟動，能否提速。所以很多平時畫兒畫的不是很好的男小朋友，在這次活動中卻表示的很突出。
巧用資料以和對表盤的設計是本課的重點。通過對作品的分析，使同學在制作中即快又好的完成簡易的漂亮的小鐘表，并且同學制作的作品形式各不相同，想象極為豐富。有的做出了心型鐘表，有的做出了花朵鐘表，有的做出了懸掛式的鐘表，有的做出了機器人鐘表，有的還給鐘表加上了開關按扭……花樣繁多，五花八門，讓人嘆為觀之。這不正是我們所想得到的教學效果嗎？
最后，在同學設計制作完鐘表之后，布置作息時間游戲，培養同學的時間觀念。同學分小組一起認一認鐘表。撥出每天早上幾點起床，幾點上學，幾點吃午飯，幾點睡覺……同學總結發言，今天制作的鐘表即是一件藝術品，又可以提醒我們節約時間，時間對于每個人來說都是公平的。”
這節課在每個班里都是下課鈴聲響起時，隨同著小朋友們：“唉——雜下課了。” 的遺憾聲結束的。我想假如以后每節美術課都是這樣，那該多棒。我應該在上繪畫課時，更多的關注小朋友的興趣，讓小朋友在繪畫中體驗勝利，享受美術的快樂。
小學美術教學反思 11
我們通過教學《變化的線》這一課，有以下幾點反思：
1、讓學生體驗了美術學習活動的快樂，培養了學生美術學習的興趣。
興趣是學習美術的基本動力。課堂中應充分發揮美術教學特有的魅力，采取多樣的表現形式，激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化為長久的情感態度。在教學《變化的線》這一課中，我用了二個課時來完成教學任務，第一課時我采用了多種形式引導學生們感受美術學習的輕松與情趣，體驗美術活動的樂趣。如我帶學生走出課堂，到大自然中去欣賞爬山虎的縱橫交錯的枝條，欣賞那古樹的樹枝，欣賞那大街上聳立的電桿和縱橫交錯的電線，還有我們生活中的交通工具如自行車的輪子上的鋼絲，等等我們身邊的東西都離不開“線”，通過折一折(電線)、找一找(身邊的線)、摸一摸(自行車的輪子)、玩一玩(彩帶)、看一看(爬山虎的藤)、說一說、(美妙的音符)畫一畫(爬山虎)(古榕樹)等一系列教學活動，使學生們初步感受，認識線的美感及表現力，迫切嘗試用線去表達自己的情感，興致勃勃地向伙伴們介紹自己用變化的線條畫的作品。在這一過程中，激發了學生的好奇心，求知欲，培養了學生的興趣，使課堂成為學生們自由揮灑的天地，最大限度地激發了他們學習、創作的欲望;同時他們還體驗了美術學習活動的快樂與成功，進一步激發他們產生新的審美情趣。
2、為學生提供了創造的空間。
《爬山虎》既激發了學生的表現欲望，又為學生提供了想象、創造的空間。學生在“最感興趣的情境”中，思路開闊，想象如瀑，從而充分發揮了每個人的創造才能。在此基礎上，用不同的工具、材料表現出自己的所想所思，使作品形式、內容體現出個性化的.表現。
3、美術與其它學科相聯系，發展綜合學習能力。
鍛煉學生的語言表達能力貫穿了整節課。特別是在帶學生欣賞校園的爬山虎回到課堂后在我的啟發下讓學生說說感受，更是與語文學科緊密相聯。小結過程中，通過展示同學們的作品，引導學生將美術與音樂相聯系，以形成更大的知識背景，發展綜合學習能力，使素質教育落在實處。
4、豐富視覺和觸覺的效果。
幫助學生了解美術基本語言和知識，在設計本課過程中，利用欣賞大自然的植物、書中學生作品和多媒體課件使孩子們通過多種感官接觸物質和形象世界，從中體驗、感受線的美感及表現力，提高他們的審美能力。
通過折折手中的鐵絲，找找身邊的線、摸摸鋼圈的鐵絲的線，觀察課件中的自然物水波紋、山石線、動物身上的斑紋……，體驗人文環境中的線：建筑、服裝，使學生在大自然中認識各種各樣的線，并初步感受線的美感，培養他們的觀察習慣。
小學美術教學反思 12
本節課主要目標是學習漏印版畫的基礎知識和制作方法。了解漏印的特點和表現力。其重點是用漏印的技巧創作一幅漏印作品。難點是畫面構思和布局安排。本節課僅僅圍繞漏印藝術與生活的緊密聯系，貫穿整堂課，從學生的最終作品可以看出學生對此非常的感興趣。
在活動開始，教師選擇了實物引出課題，并以此激發學生的積極性，這一點從學生的表情中可以看得出，學生對教師的實物非常的感興趣，同時也起到了我們預設的目的。很自然的將學生拉到本節活動中來。為了給學生一個全新的認識，教師將印制到T恤上的圖案的模板形象的'展現給學生，讓學生很自然的了解到樓引得技巧，并理解了用鏤空的模板印制圖案的`方式稱之為漏印的說法。在此也沒有出現什么以外的事情，很自然的進入了下一個環節。
通過教授這節課，我個人認為，每一個環節緊緊相扣，沒有出現大的意外，但是整堂課中沒有出現高潮的環節，雖然最終學生們用老師教的方法制作出了一幅漏印作品，但是從作品中可以看的出，學生們沒有大膽想象，只是局限在教師展示的實物圖案上，所以導致作品的不完整性。
因為整個環節就是僅靠制作步驟進行的，教師以為繪版很簡單，就直接出示了事先已經繪制好的小花形象，教師在介紹刻板、印刷的時候講解清晰，但是有幾句話說的不夠流利，也許與教師的緊張狀態有直接的關系。個別語句不夠完美。導致教師在接下來的問題中，學生說的不夠精確、細致。同時教師在提問題的的環節中由于緊張將2個問題全部拋給了學生，使得這一個環節下來有些亂的感覺。
教師引導學生觀察書中學生作品的時候，由于大多數的學生多局限于T恤圖案上，所以老師費了很大的力氣將學生的注意力拉回來，但由于時間沒有掌握好，導致出現了這一個環節不夠緊湊。學生在分析作品的時候，教師沒有更深入的介紹，使得部分學生對中間一幅作品的評價產生了消極的想法，認為這樣的作品由于自己不喜歡，而導致大家對此有了新的看法，同時教師也浪費了很多的時間。使得最終留給學生練習的時間不夠充分，而導致最終匆匆的收場，給人留下的印象是最后環節不夠重視，特別是在評價學生作品的時候，時間敢的更急;教師應該在學生練習和評價環節，給予大家足夠的時間進行創作，相信大家的作品會更加獨特、新穎而富有個性。
由于個人水平有限，使得本節課出現了很多的問題，相信在以后的教學中，在領導和同事們的幫助下，有所提高。
小學美術教學反思 13
小學生學美術，很多人認為只要學會畫幾個人，畫幾只動物，涂涂顏色就行了，其實不然。如果學生不喜歡學或學得很累，就會以致于一見上美術課就頭痛，甚至在美術課無聊地打發著時間，美術教學就很難順利地進行下去。在課前和課后，我千方百計地讓學生既能學習美術基礎知識，又能激發他們的興趣，培養學生的繪畫創作能力，下面就談談我的一些體會。
一、造就生動活潑的課堂學習氣氛
小學美術教科書上，每一課都只有幾張插圖，其他的內容就比較少，所以我們上一堂課就需要很多的準備。在備課中，我力爭以充實的內容來吸引學生，通過聽聽、說說、玩玩來培養學生的興趣。比如，一年級“紙工飾物”這一課中，我結合現在的實物情況，說說樹是什么樣子的，它會長哪些葉子，你想把你的名字掛在上面嗎，怎么掛?學生觀察，思考，動手制做好了以后，我讓學生思考葉子應掛在什么地方，請他們發揮想象力想想樹的結構。問他們如何畫出來美麗的大樹?他們爭先恐后地發言，并且將好幾種方案都列了出來，然后我再讓他們將自己認為最好的方案制作出來。樹做好后，我們又可以做各種各樣的樹葉了。這些作業，所花的時間不多，但都是跟現實有關的事物，在學習的同時也幫他們解開了心中的`迷霧，所以學生很感興趣，較好地完成了教學任務。最后，我叫他們都把自己名字掛上去，有童趣一點的語言，原來以為相互認識會很麻煩，但我的顧慮卻是多余的了，一堂課，既輕松快樂又嚴謹地完成了，同學們很快教到了新朋友。
二、課前的準備
美術課的準備絕不單單是教具的準備那么簡單，它還需要有更為廣泛的內容。如在，教具是制作好的各種各樣的剪紙作品。為了讓課堂更有氛圍，我在課前準備了一些民族味較濃的曲子，這些曲子在課堂氣氛的烘托上起到了很大的促進作用。除了充分的課堂資源之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。在講課之前我自身就必須先要明白剪紙是怎樣的一種民間藝術，有什么樣的特點，剪紙都分為那些類型等等。這些不光是靠臨時抱佛腳得來的，還要靠老師長期的一些積累，才能將別人的東西轉化為自身的一種文化素養。
三、增加練習的趣味性
三年級的美術課有一部分是關于“戲曲人物面具”方面的訓練，我們南方的孩子，普遍對京劇感到陌生、遙遠。在進行授課時，學生會對京劇人物的“老生”、“花旦”、“小生”等等角色覺得陌生而枯燥。我給他們講了楊門穆桂英這位女將的故事，及時放了一段穆桂英掛帥的京劇影片給他們看，并把講臺變成舞臺，學生們爭先恐后地模仿著京劇英雄人物的動作，一個個表演得非常認真，積極性高漲。我當場示范了一幅“武生”的戲曲人物圖，故意弄得比較幼稚，讓他們也勇敢地進入了創造領域，達到了較為理想的教學效果。
這樣的課安排得當容易激起學生的學習熱情，也使他們開闊了視野，激發起學生學習美術的興趣，從而促進了小學美術的教學效果，提高了他們自覺的藝術創造力。
最后，鼓勵學生大膽實踐，成果再現。
比如繪畫作業，在這個過程中學生將自己的想象通過繪畫或手工的形式完成，雖比不上那些成年人的作品老練、精致，但他們在這其中會得到很大收獲，如自信心、動手動腦能力、鑒賞能力……眼、腦、手協調合作的訓練，加之使學生不斷完成具有創意、新穎的作品時，就為學生創造力的發展做好了準備。
小學美術教學反思 14
一、是提出設計方案的要求。
二、方面進一步鞏固分數表示可能性大小的方式，
三、能創造性地運用所學的知識，設計符合實際的活動方案，以增強學生學習的`樂趣。
在教學活動中，我先復習用分數表示可能性大小的`方式，隨后提出設計方案的具體要求。由于學生是第一次自主設計，因此把這一設計活動安排在小組內進行，各小組在設計時要充分發揮學生的想象力，以便學生設計出各種與眾不同的方案。在交流時，首先請各小組匯報設計的方案并說一說設計時的想法，結合他們的想法加以引導。學生在交流匯報后，我把每一種方案的設計都用分數的形式表示出來，并引導學生觀察各種不同方案中的共同點，從中發現設計的基本特點。
有些學生對用分數表示可能性大小來說，十分抽象，也難于理解。
小學美術教學反思 15
新的教材改編之后，《畫家筆下的童話》由五年級變成了一年級的教學內容。顯然一年級的教學不能跟五年級的一樣，首先是目標定位就應該有所區別。這本是一堂欣賞?評述課，但對一年級只是說，感覺對于學生的考慮欠缺，所以還是安排了一個動手環節，主要是欣賞，通過動動手深入感知，升華欣賞所獲。其實這也是不低的目標了。
看了書和教學參考之后，感覺教材的設置是有欠妥之處的。低年級，尤其是起始年級，安排純粹的欣賞?評述課，是否妥當?欣賞評述的度把握到怎樣的程度?色彩的明暗、對比變化，造型上的大小和組合變化，整個畫面的節奏和韻律感覺，以及畫面的快樂和孤獨是由色彩冷暖帶來的，這都給一年級第一學期的小朋友講，我感覺怎么著也是要求過高了。一年級的小朋友對于色彩豐富變化是有感知的，但是是比較籠統的，能用到五顏六色，從中獲知畫面色彩富有變化是美的一種，這已經可以了。對比和冷暖色這是在小學中高年級要去分析和初步掌握的內容，這樣的下移我否定。造型上的大小變化這個一年級的`學生能夠理解，很多學生是根據生活經驗中的自然大小來分析的'，而繪畫中的夸張因為與眾不同，學生也能領會。而節奏和韻律更是有些過于專攻，一年級的孩子大可不必要這樣去領會的。
教材是“死的”，教學應該是“活的”。在這里要活用教材，才不至于上死課堂。如何活用教材?
有一點是肯定的，那就是一定要把握好目標定位。同樣的教材其實可以在各個年級不同學生中進行施教，以生為本，教材為輔，正確定位目標即可。畫由故事而來，這樣的感知我認為對于一年級學生已經足夠。所以第一個目標我的定位是:了解插畫藝術是根據故事內容表現的繪畫。第二個目標我取了最能認知到的并能加以運用的美的法則，色彩變化和造型大小變化去分析畫面:會用淺顯的美的法則對插畫進行簡單鑒賞。第三個是動手去進一步感受故事插畫，這主要考慮是一年級學生好動的特點:嘗試用學習到的方法進行插畫表現，培養對插畫的興趣。
除了目標把握，還有就是課本圖片的運用。一定要取舍，不能統統取之，這樣只會讓學生眼花繚亂。
小學美術教學反思 16
《艷麗的大公雞》一課屬于造型表現學習領域范疇，通過本課學習，使學生了解、認識冷暖色，了解冷色和暖色之間的相互關系，感受以冷暖色對比為主要表現方法的作品所產生的特有的美感，并且學習運用冷暖色對比的方法來表現作品，科學的認識、理解色彩現象，培養學生的色彩美感意識，激發學生學習色彩的興趣，豐富學生對色彩的感受，提高學生對色彩的感知能力和運用表現能力。
本課我采用的是自育自學教學模式，根據教學需要，我將學生的自主學習分成自主實踐探究和自主學習探究兩個階段，第一階段的動手實踐解決學生對色彩的認識，了解冷暖色，感知冷暖色對比所產生的艷麗感覺。在第二階段的自主學習中，學生通過小組內的交流討論，分析書中的作品，解決如何運用色彩的冷暖對比來表現大公雞的艷麗?
本節課的教學思路：冷色和暖色的認知-冷暖對比所產生的.艷麗色彩-不同色調的畫面所產生的不同視覺感受-如何用艷麗的色彩表現大公雞-解決大公雞的構圖、動態、色彩搭配等問題-學生繪畫-師生共同評價-拓展延伸。學生對本課的學習很感興趣，教學目標達到，有效的突破了教學重難點。將自育自學教學模式用于美術課堂，有收獲也有困惑，課堂要給予學生充足的時間自學，那么教師的講課時間減少很多，如何把知識點提煉出來，如何最優化的設計自學提示，還需不斷探究。
小學美術教學反思 17
勞動與技術是一門實踐性、操作性很強的學科。它要求學生既能動口，又能動手，而且人人參與。但是，往往有的學生由于動手能力差，或不愿意動手實踐，在課堂上處于“旁觀”、“旁聽”的地位。在本節課中，我注重發揮小組學習的優勢，運用小組合作學習方法，讓每位學生都擔當一部分研究任務，都必須為小組的榮譽而努力。這樣迫使每位學生都參與到學習活動中來。通過小組合作學習，每位學生都能體驗到參與學習的`樂趣，品嘗成功的甜果。
此外，在勞動與技術課中實施小組合作學習中，激發學生的創新欲望與寫作熱情。在小組合作學習中，組內每位學生都有匯報的責任，個人責任感促使學生主動用心地學。在小組交流時，大家互相啟發，互相點撥。在討論中，一個個創新的`靈感被激起，一束束創新的火花被擦燃，隨之而來的是一件件凝聚了學生們智慧的作品，使我始料未及。開展了活動，學生習有話可說，作內容豐富，感受深刻，非常精彩。應及時進行習作展，讓學生享受成果！
在這節課中，學生學到了許多，這令人欣喜。可也存在著一些不足。如設計中的試游，由于事先準備不足，水盆小而導致試游不太成功，有損于課的亮點顯現。
一節課，不可能完美無缺。在新課程理念的指引下，努力實踐，相信我們的課堂會越來越趨向于完美。
小學美術教學反思 18
本課的教學對象是一年級學生，立足于低年齡段孩子的特點，在學科知識上沒有要求過高、過深，而是根據孩子的認知規律，在教學中側重于學生的動手能力及形象思維、感知能力。因此，在教學實施以中我學生玩吹泡泡游戲為學習導入，進行對圓形事物和常用色彩的學習。教師提示學生在玩吹泡泡時發現有什么奧秘，找一找泡泡的形狀和色彩及飛在空中的感受。以吹泡泡的快樂感受為話題，進入泡泡形狀與色彩知識及飛的感受討論與學習。以體驗拓印、畫、撕貼泡泡的不同表現方式為學習活動的主體任務，教師提示可采用哪些方式來表現泡泡，引導學生選擇自己喜愛的方式來創作泡泡飛呀飛這一課題。師生間互動提出問題進行討論并予以解決。教師適當進行示范，通過參與、討論和示范，解決學生在創作中可能遇到的問題。
在游戲中，學生學習真正具有了學習主動性。他們積極主動地探索、求知，生動活潑的`發展，一改以往課堂的沉悶與單調，到處洋溢著發自內心的快樂及喜悅。教師則以一個大朋友的身份穿插其中，參與學生的討論、參與學生的思考、參與學生的游戲，恰當地進行知識的傳授，充分調動學生的學習主動性，使學生在游戲中獲得知識。
通過這節課，我得到的感悟是：在美術教學中應該多滲透、多進行一些生活、社會的多樣信息，讓孩子們在我們的教育、引導下，用真心去感悟生活，用真情去表現生活，用全部的熱情去擁抱生活！
小學美術教學反思 19
在課堂教學中，應留給學生更多的想象、創作、表現自我的空間。不能總是讓學生圍著教師轉，而是應讓教師引導學生去思考，順著學生的思維去開導、指導、輔導，讓學生自我發現、自我探索。盡量讓學生按照自己的想象去獨立創作，把自己內心的感覺表現出來。教師也應因人而教、因思而導，分別根據不的同學生、不同的思維方式去輔導學生，去幫助學生拓寬想象空間。在指導他們如何練好基本功的基礎上，輔導他們完成構圖，顏色搭配等，最后完成一件能充分表現學生自我的作品。在教學過程中，既要教給學生新的知識，又要對學生服好務，這是一種傳統觀念的轉變，是本人對教學活動的一點認識和體會。
學生的知識增長了，說明我們的服務有了成果，這也是教學改革的目的之一。為達到以上目的，我在多年的美術教學中深深體會到，在中小學生中開展藏書票創作活動，對培養孩子們的德育、美育有著良好的促進作用。可以從小培養孩子們在讀書的同時如何愛書、藏書，讓他們學會親手設計制作藏書票，不但培養了他們的動手、動腦能力，而且還培養了他們的`審美能力和創造能力，從而提高他們的素質、促進他們的學習，使其全面健康成長。
經過教學實踐，我把藏書票的設計與制作作為一個切入點，將其引入到了小學的美術教學活動中，作為人文學科的美術教育，其主要目的是培養學生的美育、美學及審美能力，提高學生的文化素養和文化品位。
小學美術教學反思 20
這節課，是人教版小學一年級下冊的內容。教材上提示學習要求是畫出圓形的蛋糕，然后用剪刀剪開，再排列、組合成新的畫面。上這一節課之前，我緊緊圍繞這一教學目標，力求做到目標突出，重點明確。能讓學生在一節課中學有所或，提高課堂效率。
我直接用生日的時候吃什么進行課題引入，讓學生明白這節課就是學習與蛋糕有關的知識。知道了課題，然后就去一步步做。從蛋糕的樣式到裝飾蛋糕，到裝飾后把蛋糕用剪刀剪或者用手撕，把它們拼貼在有顏色的紙上，知識的傳授、語言的運用，盡力做到貼近學生。再有顏色的紙上還可以進行裝飾，這樣使畫面更生動。
一節課沒有太多華麗的語言，就是把最基本的要素提供給學生，啟發學生，讓學生自己去思考，去動手。整體看來，這節課的效率不錯，同學們在規定的時間內完成的不錯，大多都是畫好蛋糕用剪刀剪下來，然后拼貼裝飾。所以，也算是完成了教學目標。
我發現，一節完整的課需要教師課后付出很多努力，從教學環節的設置到教學目標的.運用，從理論到實踐，從課本到課堂，每一環節都要精心準備，不能遺漏。
這節課也讓我明白，高校課堂的形成，是建立在教師和學生互相配合的前提下，發揮雙方的最大值。
上完這節課，我對低年級美術課堂又重拾信心，找到了感覺。我相信，在這條路上，我會慢慢的走下去。<
小學美術教學反思 21
好多孩子運用在做“有趣的半圓形”時學過的將一個圓形對折的方法用彩色的卡紙做出了會搖的半圓形，但再怎么辦他們就不知道了。我適時地引導他們：有哪些會搖的東西象半圓形？這一下子，孩子們有辦法了，通過改造與加工，騎著小人的小木馬、露出半個嬰兒頭的小搖籃……這些會搖的玩具真不比商店里的玩具差！我用紙條折出了一個半圓形，貼上馬頭，再做了一個小人貼上，也做了一個會搖的小木馬，請學生玩一玩。
結果他們發現：怎么這個小木馬光倒呀？“是呀，誰來幫幫老師？”我想他們求助。通過討論與試驗，孩子們用自己的方法解決了重心問題：在半圓的圓弧里找一個合適的位置放上一塊橡皮，用雙面膠固定，小木馬終于在一定的范圍內搖來搖去了。聰明的孩子們又把這種方法用來為蛋殼不倒翁等自制會搖的玩具的設置重心。“我們的玩具都能‘聽話’的搖了！”成功的喜悅綻放在每一個孩子的臉上，
當然，最高興的還是我。在這一節課里，“自主、合作、探究”的課堂教學新理念得到了很好的貫徹，而且這種貫徹是無痕的'`，是學生自己要求的。通過近一年的課堂教學改革，學生們已經適應了新的教學理念下的教學方式，能夠自己發現問題，解決問題了。我希望這種學習方式能夠使他們對學習保持持續的興趣，希望他們這一代人能夠充滿創造熱情的走向人生之路。
小學美術教學反思 22
通過課件出示紅色的物體、紅色的畫，讓學生充分地感受到了紅色給人熱烈、歡快、溫暖的感覺。通過讓學生比較兩張優劣不同效果的畫，使其在色彩與構圖方面有明確的概念。通過比較兩張畫，使學生感受到了紅色的鄰近色的美麗，知道了畫紅色的畫不僅要使用純紅色，而且還要嘗試運用紅色的`鄰近色；在構圖上要注意物體在畫面的組合，使物體組合有聚有散，并使畫面物體有主次之分，使畫面看上去完整美觀。通過以上的比較分析，很有效地培養了學生的自主探究能力。另外，紅色的畫不單單只用紅色來表現，其實可以用不同程度的紅色表現，也可以適當地加一些其它顏色作為點綴陪襯。但主要還是以紅色為最基本最主要的'顏色。
本課第一課時主要是新授，而第二課時內容讓學生們在感受紅色系列的沖擊后再次加深對三原色的了解。教學中，最精彩的環節是我讓學生們來說說對紅色的感受，他們竟然運用了那么多的詞匯：大紅的熱情、紅火、喜慶、快樂，粉紅的溫馨、浪漫、溫柔、美麗……可能是奇妙的故事給學生帶來的聯想吧！對于紅色的主題，學生也能想出許多：如《過年了》、《果子豐收了》、《貼春聯》、《著火了》、《夕陽晚霞》等等。只是考慮到三年級教室這邊水池很少，調配顏料很不方便，所以我允許學生使用各種材料來表現，那些使用油畫棒、水彩筆、彩色鉛筆的，不能現場調配出各種不同的紅，有點小小的遺憾。
小學美術教學反思 23
《彩陶》這節課是三年級課程中的河南地方課程，這節課是為了參加美術學科方面“基于標準的教學設計”比賽而準備的。但是在備課的過程中我發現原本以為可能會枯燥無味的內容竟然別有一番趣味，于是我在課堂上就講了這節課。果然，學生們也被彩陶文化吸引了并且創作出了很多優秀的具有彩陶風格的作品。
在課的導入環節，我出示了河南澠池仰韶村出土的一件彩陶作品，為學生們介紹了彩陶的由來和種類。學生們都表現出了自豪感，想要對彩陶文化了解的更多更深入。在新課的`講授環節，在彩陶造型分析上我讓學生通過欣賞雙連壺大膽想象這件彩陶作品的由來，學生們展開了大膽的想象猜測，有的說是表示男女結婚，有的認為是部落結盟。我及時肯定并表揚了他們的推測。接著在彩陶圖案分析上我重點讓學生欣賞舞蹈紋彩陶盆和人面魚紋彩陶盆，這時學生已經開始自己想象了，他們對彩陶上的圖案進行了小組討論和合作探究，并不時為自己的想法發出陣陣歡樂的笑聲，我也加入到學生們熱烈的討論中去并為他們的想法鼓掌。
本來在創作環節我沒有對學生嚴格要求，我覺得只要學生在對彩陶文化的藝術審美上有自己的認識和獨特感受就行了，但是沒有想到學生的創作熱情很高，并且有的學生甚至自己創作出了非常獨特的`造型和具有濃厚彩陶風格的裝飾圖案，在色彩的把握上也有正確的理解和表現。通過這節課我認識到培養學生的審美意識非常重要，在今后的課堂上要多進行這樣的課，培養學生創造美的愿望。
小學美術教學反思 24
一把看似簡單的茶壺卻烙著鮮明的時代印記。對于中國人來說茶，壺不僅是一種實用器皿，它還是一種祖國藝術文化。本課以壺為對象，在對學生進行泥塑方面訓練的同時，既培養愛國主義情操，又提高了學生對傳統藝術的審美鑒賞能力。六年級學生有一定的形象思維，對事物有一定的認識，并開始了解生活和社會。學生的`心理特征，好奇、好動、好贊賞，泥巴對學生來說是最輕松愉快，一團泥巴捏出形狀就是成功，為此學生自主積極參與。
在教學過程中創設環境，我采用有效地教學策略培養著學生的能力，在欣賞圖片時，除了讓學生了解基本的特點、形狀，觀察比較，還啟發他們看茶壺像什么，聯想它們與人和動物等其它物體相似之處。思維的缺口被打開后，學生的創作思維異常的活躍，孩子們爭先恐后地說著自己所觀察到的及所聯系到的：把茶壺與人聯系起來，壺蓋也成了小帽子；由壺嘴想到了鼻子……。有了這樣的啟發引導，孩子們便在觀察中大膽想象，塑造了一個個奇異的童話世界。如大象壺，海寶壺，雙龍壺，兔子壺、舞蹈壺……。教學中的引入猶如發酵粉，使學生想象的細胞迅速膨脹，使他們有意識地把不同形狀的物體連在一起，創造出嶄新的形象。
美術課堂上積極創設每一個環節的，讓學生在愉悅寬松的學習環境下，認真觀察，積極思考，自主創新，發展美術實踐能力，激發創造精神。
小學美術教學反思 25
本課以“ 城市靈光” 為題，圍繞城市標志性建筑展開學習活動，通過畫自己喜歡的建筑以及制作和設計建筑模型，讓學生了解身邊建筑的同時，培養學生感受生活、創造美好生活的思想感情。在教學流程中做了如下安排：
預習感受—— 反饋交流—— 繪畫體驗—— 展示評價。教學中從預習并欣賞繁華的香港夜景和霧色中的上海東方明珠電視塔揭示課題，讓學生充分感受現代化大城市的文明氣息，以及體驗建筑與城市發展之間相互影響、相互體現的微妙關系。在此基礎上引導學生根據課前所調查和收集到的本市具有標志性的建筑資料，從功能和形式兩個方面分析探討這些建筑之所以成為本市標志性建筑甚至城市象征的根本原因，在對城市標志性建筑有了一定見解之后，選擇自己喜歡的繪畫方式試著描繪自己喜愛的建筑。在繪畫練習中教師注重引導學生抓住所畫建筑最有特點的部分大膽表現，提供了兩張本市標志性建筑的范畫供學生欣賞和參考，并在巡視中進行簡略的繪畫技術的相關指導，作業評價改變以往的單一性等級評價為過程性分數鼓勵和等級評價相結合的'方式，大大激發了學生完成作業的積極性，通過這樣的教學方法，學生作業完成情況大有改觀，多數學生的造型能力和涂色能力均有很大提高。但部分學生作畫時還不夠細致耐心，教師還須分析原因尋找方法，力求使每個學生都養成良好的作畫習慣。
小學美術教學反思 26
本學期我擔任了二年級和六年級的美術老師，作為一名非專業的美術老師，在剛開始教授這門課時心里是犯怵的。所以一開始我主要教學生畫簡筆畫，沒想到我畫在黑板上的簡筆畫還不錯，大概簡筆畫真的比較好畫，學生看到黑板上的各種可愛的簡筆畫很感興趣，每個人都興味盎然地拿起畫筆和圖畫本，開心地畫起來。或許正是因為我不是專業的美術老師，所以對學生的作品沒有太多的苛刻要求，以鼓勵為主，偶爾指出學生的某些不足，所以每個學生都畫得很開心。
學校里沒有彩筆等教學工具，也很少有學生有彩筆，彩鉛，蠟筆等東西。于是，我在網購了一批美術教學工具，十一假期結束之后就從家里帶過來了。第一次把彩鉛和蠟筆帶進二年級教室時，學生們都睜大了眼睛，有了彩筆的美術課堂也變得鮮艷生動起來。由于我一直都是以鼓勵為主，學生們對自己的畫作大概都充滿了信心，于是我這個“打醬油”的美術老師不時地收到學生送的`畫作，上面還寫著他們的`祝福語，學生們還養成了用畫作向其他各科老師表示祝福的習慣。
后來，我又在美術課上教學生折紙，學生們也很感興趣。于是，一時間各科老師又不時地收到學生的折紙作品，讓我們這些老師們不由得感嘆：這真是甜蜜的負擔啊！
下學期的美術課我想更多地利用網絡資源，讓他們更系統地學習美術。
小學美術教學反思 27
新課標指出美術學習不僅僅是一種單純的技能技巧的訓練，而應視為一種文化。美術學科具有知識面廣、綜合性強的特點，它與社會科學、人文科學、自然科學有著直接和暗含的關系，因此，它是素質教育中不可缺少的有機組成部分，對于人的整體素質培養具有其他學科所不能替代的作用。把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面，可以使學生較為全面地了解美術與人類、美術與生活、美術與情感、美術與政治、美術與歷史等方面的聯系，從而更好地學習美術。以前，由于過分強調美術的知識和技能的學習，忽略了美術文化的滋潤，影響了學生學習美術的積極性，因此，降低美術知識和技能的難度，注重美術文化的學習，提高學生的.審美能力、鑒賞能力和創造能力，涵養人文精神，是新世紀美術教育的一大特點。
在第四課《剪花邊》中，先讓學生欣賞仰韶文化時期的彩陶渦汶曲腹盆上的花邊、清代青花纏枝蓮紋碗、青花花鳥紋盤上的花邊以及俄羅斯的民間工藝織物上的花邊，講講“花邊”的用途及不同的特點，說說古今中外花邊的發展歷史，為“剪花邊”創設文化情境。 學生在剪得時候應該提醒他們邊緣的連接可以用哪些方法，陽剪的問題比較少，陰剪就存在圖案太單調。可以讓學生重復多個的為一組圖案，作業會更加漂亮。
小學美術教學反思 28
備這一課時，我感到我們學校這一批孩子的動手實踐能力還是比較強的，如果只是讓他們畫出小鳥的家的話還不夠，也不能很好的體現他們想象力、創造力。所以在課堂教學時，教學的重點就是引導學生體會人們亂砍亂伐、捕殺鳥類造成了小鳥失去親人、失去家園的痛苦。
為了引導學生體會小鳥失去家園的痛苦，啟發學生的創造思維，我制作了一個配有音樂的課件，當小鳥向大家介紹以前的生活多么美好、安逸時，配合的是曲調優美的《苗嶺的早晨》；當展現人類獵鳥時，配合的是《我是一只小小鳥》，歌詞中唱道：“當我飛上高高的枝頭，卻成為獵人的目標”；小鳥圍繞著空巢飛來飛去的畫面則配著低沉壓抑的小提琴曲，使學生體會到了小鳥失去家園的痛苦；住在鳥籠里的小鳥有家，但是《我想有個家》的樂曲卻在引領學生深思：它有家，為什么卻不開心？伴著沉重的'鋼琴曲，請學生通過自己剛才的感受，來代表人類向小鳥和大樹表達自己的歉意；最后伴著歡樂的樂曲，鼓勵孩子們來為小鳥營建一個美好的家園。音樂代替了教師的許多提示性的話語，通過音樂引導學生感受藝術，體驗豐富的情感和思想，豐富學生的精神世界，凈化心靈，陶冶情操，培養積極樂觀的創造態度。
總之，我是以人文情感為主線貫穿了這節課，我希望我的學生通過這節課，不光學會用廢舊材料為小鳥筑巢，還能夠引起對生存問題和自然環境的關注。通過這一課的教學實踐，我深深體會到學生的思維能力是驚人的，課堂結束前還缺少時間讓他們講講自己的“畫”，講出不同的故事來。
小學美術教學反思 29
這則寓言故事語言樸素卻富有童趣。教學時以課本劇的形式，創設語文實踐情境，使學生走進文本進行主角體驗。如：學生選取國王廚房里的“鍋”、“勺子”、“碗”等主角與“鐵罐”對話這一片斷，營造了童話般的氛圍，也營造了創意無限的課堂。李吉林老師的情境教學理論曾給我們啟示：孩子喜歡表演，也喜歡看別人表演。那富有情趣的主角形象，不僅僅喚起他們的好奇心，使他們激動不已，而且能產生巨大的主角效應。孩子們在主角意識的驅動下，全身心地投入，全面地活動起來，忘我地由‘扮演主角’到‘進入主角’，由教育教學的‘被動主角’躍為‘主動主角’。”于是有了“勺子”規勸“鐵罐”這精彩的一幕。──把握生成收獲精彩
我們的課堂不再固守預設，而是期盼不曾預約的精彩。當孩子們情緒高漲地“入戲”，偏離了教師最初的設想，我干脆拋開所謂的“師道尊嚴”以知情人“廚師”的'身分與他們對話，適時進行點撥。使孩子們不僅僅明白要用辯證的觀點去評論別人，還悟出要欣賞別人的優點。當在生生對話中出現了即興創造的火花，教師敏銳地捕捉住它，打破文本限制，與生活相聯系，引導孩子們“在生活中，也要用欣賞的目光去看待身邊的每一個人。”這樣，孩子們的思維得到拓展，情感也被引燃了，雖未及“以情悟情、以心契心、以神會神”，但在一個溫馨的課堂氛圍中，他們的真情流露又怎會不讓人為之動容呢？也許，這看似有點“跑題”了，但課堂上卻涌動無限真情，充滿人文精神的溫馨。讓學生在對話的過程中表現自我，張揚個性，感受生命的成長，真正享受語文學習所帶來的快樂，何樂而不為呢！
小學美術教學反思 30
小學美術欣賞教學是一種把造型藝術作品作為審美對象的感覺與感情為主導因素的心理活動形式，它與教師的引導和兒童對事物的認識、理解緊密相關，我們不妨從兒童的生理心理及智力發展方向來分析掌握兒童的欣賞習慣和欣賞特征。
1.強烈的色彩刺激能激起兒童的欣賞興趣，吸引他們的注意力。藍藍的天，紅紅的花，綠蔭蔭的樹木，黃澄澄的果實，鮮明艷麗的顏色常常等使他們欣慰和喜悅，樂于接受，如果我們把黑白圖片和彩色圖片同時放在他們的面前，兒童將對彩色圖片反映強烈一些。
2.兒童在欣賞過程中，往往注意某個細節的觀察而忽視整體或注意整體而忽視其它。例如一年級兒童在觀看繪畫作品《美麗的風箏》時，他們全被風箏上色彩艷麗的花紋吸引住了，以至于忘記了手帕的存在，變成了看花。中、高年級同樣有類似的現象，四年級的學生欣賞工藝作品的刺繡，結果他們全把刺繡作品當作繪畫作品看。
3.兒童在欣賞過程中，通常是憑第一印象的感覺來欣賞作品，無意識屬性強，受情緒牽制的隨意性大。他們對作品的感受總是激動片刻、粗略領會便心滿意足，未能仔細琢磨，對作品的感受能力難于在較長的時間內持續增長。
4.兒童在欣賞過程中，依據自己的'生活經驗、見聞認識及由畫面產生的聯想對作品進行評判。對那些反映他們熟悉的生活和內心世界的兒童畫或同學、朋友的優美作品，他們大都能夠接受，并常常用來作自己的范本。例如，城市的孩子從小看見的就是整潔、光亮的柏油路，五顏六色的霓虹燈，明亮的大廈高樓，他們就感受不出繪畫作品中農村低矮的房子、稀疏的籬笆、亂的石頭和柴堆也是一種美麗。
小學美術教學反思 31
湘版教材美術六年級下冊第六課教學內容，這節課我選擇臨摹馮小陽的《瓶花與水果》作品，因為畫面內容較簡潔學生易于把握，教材將難度降低了一點，即可臨摹這畫面局部，還提供了有效的作畫步驟。
這節《瓶花與水果》分兩課時完成。第一課時用鉛筆將《瓶花與水果》勾畫完；第二課時欣賞作品，分析其色彩變化，上色完成；第一課時我是這樣教學的，首先讓學生觀察比較實物中的形體變化，這一環節我運用設問的對話方式，引導培養學生的觀察能力，我出示瓶花與水果，問：這個陶罐的'上半部與下半部有什么不同？花的外形與水果的外形是怎樣的？例如觀察花的朝向變化，在了解花的形體結構的基礎上畫出大體的明暗關系。通過提問來觀察實物加深學生對形的印象，為后面作畫做墊鋪，第二環節我是這樣做的，讓學生分析作畫方法，自主學習作畫步驟，這樣學生很快就能掌握了基本的繪畫方式，對繪畫充滿了信心，我還注重技能的傳授，如我講授示陶罐的畫法，
①將陶罐用直線歸納是一個長方形。
②在長方形內定點切線，畫陶罐外形。
③用弧線將陶罐畫完整。第三個環節巡視指導，學生初步學習繪畫知識，還需要耐心的指導，當學生在繪畫中遇到困難，我對他們進行個別輔導或者在黑板上做局部的演示，使學生在繪畫中真正掌握了淺顯的繪畫技能。對學生的作業進行欣賞，讓他們感受繪畫帶來的美。當然這節課也存在者不足：我在這節繪畫課中我沒有加入臨摹的構圖知識。因此，我考慮在學習繪畫步驟環節里，適當加入構圖知識，這樣處理效果會更好一些。
小學美術教學反思 32
《美術課程標準》中指出：老師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯系，與學生生活經驗的聯系，培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。教師應以生動有趣的教學手段，如故事、游戲、音樂等引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發學生學習美術的興趣。在這節《流動的顏色》中，我充分利用孩子的天性，讓小朋友一起玩色彩游戲，用吸管來吹畫。讓游戲活動進入課堂，因為游戲活動對低年級小朋友來說是必不可少的。它不僅能給課堂帶來生機，更能讓學生在課堂上創造活力。
兒童的天性是好動、好玩，在玩中增長知識，而新教材的確貼近了兒童心理特點，順應了他們心理發展的需要。二年級的學生對原色和間色根本就不懂，如果用舊式的教學方法，學生不想聽、不理解，所以我根據不同年齡階段的身心、智力發展狀況，從學生的興趣出發，有目的地領著學生一起玩一玩、變變法戲，看看間色是怎么“變”出來的。把“玩”帶入到課堂中去，引起同學們的'興趣，開拓思維，使課堂氣氛活躍自然。我創設“吹一吹”、“看一看”、“想一想”的教學情境，引導學生在玩中學美術，激發學生愛學、樂學、趣學。學生在玩中學習，不知不覺中掌握了知識。學生通過動手操作、直觀感受，印象很深刻，馬上學到了美術知識，而且能牢記在心，并舉一反三地靈活運用。
這一節課下來，學生各自都有收獲，能根據自己吹出來的畫，憑感覺、聯想和想象進行造型活動，創造出的作品豐富多彩。在課堂上，學生為了能更好的完成作業，聽課時比平時都認真。看到游戲活動給大家帶來如此大的吸引力，我頓時被孩子們的童真和心中對成功的渴望感動了。我覺得課堂還給學生，望學生來做主，是真正體現民主自由的。
小學美術教學反思 33
（一）激發學生學習美術的興趣
興趣是學習美術的基本動力。教師應充分發揮美術教學特有魅力，使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用。這學期，技能訓練比較多，如布貼畫、紙塑動物、剪紙、橡皮泥等，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
（二）使學生形成基本素養
在美術教學中，我注重面向全體學生，以學生發展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的'、有利于學生發展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。如《紙塑動物》，小動物是小朋友最喜歡，廢紙又是同學們最多的，再加上舊棉絮，用這些東西扎成所塑造的基本型，然后用廢紙片一條一條地粘貼出小動物，最后進行彩繪美化。既輕又美觀。同時，課程內容的層次性，適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。
（三）教師自身素質的培養
教學之余，我除認真參加其他學校課堂教研活動學習外，還經常去新華書店學習美術教學刊物，從理論上提高自己，完善自己，
并虛心向老師學習 ，取人之長，補己之短。從而使自己更好地進行教育教學，工作上能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。
小學美術教學反思 34
在六年級的《畫故事》一課教學中，教科書上有一幅名家作品（劉繼卣《大鬧天宮》）是本課重點賞析的作品。
在第一個班的教學中，我是根據教科書內容組織的教學。其實劉繼卣的《大鬧天宮》作品一共創作了八幅，而課本中只是選取了八幅中的一幅來欣賞。無論從作品的完整性還是給學生的視覺效果都顯得單薄了一些，讓學生來談談對作品的認識和感受，大家也不是太愿意說，而且對該畫家劉繼卣也幾乎沒人知曉，只簡單的幾句“畫得細致，人物多……”就沒什么感想了。
為了讓大家認識畫家，充分的.感受作品并有感而發，我在另外兩個班教學中，對這個欣賞的環節做了補充。我把畫家的生平介紹給了大家，并把完整的《大鬧天宮》八幅作品都找來給大家欣賞。
劉繼卣先生的作品《大鬧天宮》和《武松打虎》是典型名作，享譽海外。他身前曾說：“我要上而追溯傳統，下而博采眾長，以自己的畫筆寫出自己的見解。”《大鬧天宮》作品屬于中國工筆重彩組畫，共有八幅，絹本，石色，畫家在1955年（37歲）創作完成。八幅作品的命題分別是：降石猴稟議天庭、弼馬溫怒歸山中、齊天大圣戰神兵、蟠桃園內問真情、醉罷瑤池食仙丹、下界為王會親友、火眼金睛千鈞棒、大鬧天宮孫悟空。畫家依據豐富的想象力和原作的相關文字描述，精細、準確地表現和描繪了場景的瞬間。作品的造型大量采用了傳統中國畫的表現技法，使人們感受到畫家功底之深和對民族文化藝術的繼承。
在講解介紹的同時，我以多媒體以幻燈片的形式不斷顯示著這八幅作品，學生的興趣和注意力頓時被調動起來。教室里驚嘆聲一片，還有好幾個學生讓我把圖片放大，放大，一片盔甲，一朵云彩，一撮猴毛，他們都要細致的欣賞，贊嘆著畫家精湛的畫工。
小學美術教學反思 35
每一位孩子都希望自己能取得成功，所以《光榮的獎章》這一課不僅能讓學生了解獎章的作用、基本要素、制作方法，但我想更重要的是讓每一位孩子了解自己是與眾不同的，每個人身上都有自己最獨特的優點，這是我在這節課當中除了傳授知識性的東西之外最想向學生傳達的。
在這節課當中我把它分為六個部分分別為：
一、懸疑導入；
二、欣賞、觀察分析、得出結論；
三、學生設計，教師巡回指導；
四、展示作品，師生共評；
五、拓展延伸；
六、小結；
在教授過程當中，一開始我在上第一個班的時候我發現在導入時，學生積極性非常的高，因此也調動了學生的學習興趣，但是我也發現幾個問題：似乎我講的東西太過多了，導致學生制作的時間就會減少，因此在制作課件的時候，我始終要做到簡潔，可以由學生多方引發，鼓勵學生多講，在適當的`時候可以采取教師口頭鼓勵、學生集體鼓勵、卡片等多種鼓勵方式，真正做到學生主體教師主導的新型教學模式；并且在學生的制作過程當中由于課堂時間有限，所以要及時表揚做的快的同學，使學生逐漸拜托拖拉的習慣。在課堂展示的環節，提倡作業上墻，不因為有些學生做的慢或者做得差就不上墻，必須讓每一位學生都清楚，每一位學生都有光榮的貼在黑板上的權利，并且能通過學生自評、互評教師公共評價的方式進行，在提出優點的同時語氣緩和的告訴學生：“但是你還有幾點不足之處，如果改正了之后就會更棒，離小畫家就更近了。”并且在學生制作和上臺展示的過程當中還需添加點背景音樂，不同的背景音樂，會營造出不同的氛圍，給人不同的感受。
小學美術教學反思 36
1、學習活動設置獨特創新，且與黑白畫繪畫表現做到了巧妙結合、相得益彰。本課作業設置不是一般地隨意畫一幅黑白畫，而是畫小王撲克牌，小王撲克牌正是黑白畫的表現形式;活動設置的嘗試訓練與創作作業也不是一般地分離成單純的兩次訓練，而是將知識點的嘗試訓練與畫小王形象統一在一張撲克牌中。兩次作業由易到難，由此及彼，形成學習的層次梯度，且統一在一張整體作業中，結合巧妙，渾然一體。
2、課堂教學行為有實效，學習目標達成高效。一是通過撲克牌形象，引發對黑白畫的認識，提示課題簡潔有效。二是通過兩件黑白畫典型范作對比，有效認知與理解由點、線、面組織成黑白灰的'效果，并利用撲克牌“JOKER”進行嘗試訓練，獲得黑白畫的基本技能與方法，建立起了學習的規范。三是再通過兩件黑白畫典型范作對比，探討與發現小王人物造型的變形要求，進一步明確點、線、面的疏密處理與黑白灰的表現方式，學習難點突破有效，有效建立起創造表現的方式，使每個學生都能有意識地突破規范，大膽創新，從而高效達成本課的教學目標。100%的作業完成率與80%的富有創造性的高品質作業足以反映本課教學的高效率與成功經驗，參照以上的“作業選樣”就能可見一斑。
3、教學細節的處理還需要調整。在通過課件呈示兩件小王人物造型的典型范作時，一幅具有變形特點的人物黑白畫卻不被學生所選擇，正如學生所說：這幅畫雖然夸張變形很有趣，但人物五官不清晰，線條組織也看不清了。這說明教學課件范作或掛圖的提供應精選最有代表性的經典作品，使范作的啟發性與視覺審美能更好地呈示出來，充分發揮直觀教學的意義。
小學美術教學反思 37
這是一節繪畫課。為了讓學生更好地掌握繪畫中構圖的要求、遮擋方法、背景襯托及漸變的涂色方法，我示范畫了一只卡通造型的梁龍回頭看的姿態，添加了森林背景，這樣學生更直觀。通過學生的作業反映出，合理構圖、背景襯托都基本掌握。但是大部分的學生都是照著老師的范畫來畫，總是一只卡通造型的梁龍回頭的姿態，只有極少數學生能夠通過自己的想像來創作。
培養學生的創造能力是美術教學中重要的教學理念，學生一味地仿照，只能禁錮他們創作的思維，磨滅他們創作的火花。后來通過反思，我覺得在這節課中有兩點做得還不夠：一、學生收集恐龍圖像資料不夠，以至他們在繪畫恐龍時種類不多，出現依照的現象。二、教師對于學生思維的啟發不夠到位。于是在上第2個班的'時候，我沒有進行范畫，我讓學生課前收集更多的恐龍資料和圖片，以及把恐龍玩具模型也帶到課堂上來，讓學生交流，仔細觀察五官、腳爪、皮、甲等。在學生繪畫前，我啟發學生思維，讓學生發揮想像，如我們通過時空隧道回來了恐龍生活的侏羅紀時代，會是什么樣的？如果恐龍來到了我們的城市里，會發生什么事等等，結果在學生的作業中，有的學生把恐龍擬人化了，畫了恐龍媽媽與寶寶在一起幸福生活的畫面；有的給恐龍添加了裝飾圖案，豐富畫面；有的畫了不同種類、各種造型的恐龍，生動極了。
我想，在課堂教學中，教師的示范畫是給學生直觀了，掌握基本的繪畫方法，但有時也會給學生的思維形成了定勢，禁錮了他們的想像。怎樣才能兩者兼顧呢？還有待在以后的教學中不斷探究。
小學美術教學反思 38
1. 創造新型的師生雙邊活動
作為一個小學美術教師，我在課堂上，實施了愉快教育這一教學方法，針對低段學生見異思遷、喜新厭舊、缺少韌性心理特征，并根據兒童心理特點和教材的不同內容，采取了適合兒童特點的一些教學方法。所以在上小學美術課時，我千方百計的為學生創造產生興趣的條件。上課時，利用導入語(常用編故事、編兒歌、猜謎語，做游戲、競賽性活動)直觀教具和直觀演示等形式，吸引學生的注意力，激起學生高漲的情緒和作畫的強烈欲望，從中受到美的'熏陶。
2. 豐富學生的創造想象力
如何讓學生插上想象的翅膀，創造更新、更奇的繪畫作品?作為美術教師我盡可能地給他們提供豐富的形象資源。在教學中鼓勵和引導學生想象，運用形象化的聲情畫意，設置情境等手段，激發學生打開廣闊的想象思維空間。在創作課上強調每個學生都要表現自己對生活的獨特感受，在構思過程中，最為忌諱就是雷同。所以我在課堂教學上大膽放手，讓學生敢于超越自我;讓學生根據自己對事物的觀察、圖畫資料等進行組合畫面或添畫環境、情節的再造現象。
這些就是我的教學心得，在以后的教學中我會使它們更加完善。小學美術教學的手段多種多樣，這需要根據學生實際和教材內容去選擇和指導，小學生的美術教育是一個長期的任務，要求我們教師在教學中要認真研究教材，找出切實可行的方法，以便學生在愉快中學習，全面提高學生的素質 . 我明白了一個道理：不要讓我們所謂權威的說教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發現問題，分析問題，關注學生的情感，改進教學和組織形式，才能實現教學目標，創設教學的新境界。
小學美術教學反思 39
人的長相各不相同，表情更是千姿百態，人物夸張的動態和表情會使學生產生濃厚的興趣，這是我選擇本課的原因。那么在上課過程中，不管是在我們自己的學校試上，還是在詔安實小，學生都表現出濃厚的興趣，當然在整個教學過程中我也最注重學生作畫興趣的培養，注重充分發揮學生學習的主動性。因為我認為興趣才是最好的老師。
在培養學生繪畫興趣的過程中，我首先從生活引入，從老師的表情入手，讓學生在觀察中，在猜一猜中，進入表情王國，學生在熟知各種表情的前提下，再讓他們表演就更提高他們的興趣，活躍課堂氣氛。在學生的觀察、模仿中分析、歸納、概括、疏理幾種常見的表情特征，學生在不知不覺中掌握表情變化的規律。學生從觀察到模仿，從表演到概括，從簡單到復雜，循序漸進，于潤物細無聲的方式讓學生走進藝術的殿堂。
我還精心制作教學課件，通過一系列畫面、卡通片營造輕松愉悅的教學氛圍，讓學生置身于有聲、有色的表情中，當學生被形態各異的表情深深吸引住了，學習興趣被激活了，從而調動了學生學習的積極性，學生情不自禁地盡情發揮、大膽創作，呈現出最佳學習狀態，因此在學生的手中一幅幅生動形象的.畫誕生了。
回顧整個教學過程，我也感到幾個教學細節處理不是那么合理，有待完善，比如：在引導學生概括幾種常見的表情特征時，我就可以在示范前面一、二種后，把其它的幾種特征留給學生上臺來板書，這樣一處理，我相信學生的主動性就更突出了，學生參與性就得到進一步的彰顯，也更符合新課改的理念，把課堂歸還給學生。總之，上完課后，自己的感受很多，同時希望得到大家的指點。
小學美術教學反思 40
《畫夜景》一課是以“夜色”為主的創作繪畫課。屬于“造型表現”學習領域，即通過“看看、聽聽、想想、畫畫”等方法，大膽、自由地把所見所聞、所感所想的事物表現出來，體驗造型活動的樂趣。
美術課上，給學生提供大量的圖片和影像資料是必不可少的，能帶給學生直觀的印象。因此在教學中我出示了一系列的夜景圖：城市夜景、街道夜景、鄉村夜景等，通過“看一看”、“比一比”，讓學生感受不同場景下的美麗夜色，給學生一個感性的認識，一下子就把學生的注意力吸引住了，為下面學習用油水分離法畫夜景做好鋪墊，符合小學生的心理認知規律，這一點我覺得做的比較好。
第二個亮點，我認為在整個教學過程中我充分發揮了教師的主導作用，通過啟發引導學生“看、想、說、做”，讓學生的主體地位得以充分體現，符合新課改理念，既培養了學生的觀察能力，語言表達能力和動手能力等，為學生的終身發展著想。
第三個亮點我認為做的比較好的就是在傳授知識的同時，能始終滲透情感教育，讓學生不僅感受藝術之美，還能感受到生活之美，為從小培養高尚的情操打基礎。
此外，整堂課我放的比較開，充分給學生營造了一個民主、和諧、寬松的氛圍，給學生一個自由發揮、創造的空間。例如，鼓勵學生用自己喜歡的繪畫工具進行描繪，注意色彩的運用。并播放輕音樂，營造輕松的'學習氛圍，讓學生在優美的旋律中展開思路、大膽表現，體驗造型活動所帶來的樂趣，激發學生創新欲望，使他們的個性得以張揚。在評價的環節，我采用了自評和互評的方式，鍛煉了學生的藝術鑒賞能力和表達能力。
不足之處，講課占用的時間有些長，學生在做作業時，時間有些緊，沒有很好的發揮自己的特長。
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