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            論中國美術教育對西方的借鑒

            時間:2024-06-29 14:13:30 論文范文 我要投稿

            論中國美術教育對西方的借鑒

              論文關鍵詞:文化相結合;多樣性;新角色;保持特色

            論中國美術教育對西方的借鑒

              論文摘要:隨著經濟的不斷發展和綜合國力的不斷增強,隨著教育體制的不斷改革,我國的美術教育事業出現了前所未有的繁榮景象,但是由于主觀和客觀的原因,我國的美術教育還是處于危機當中,如何面對新的危機,我們可以通過借鑒外國高校的教育來完善我們的美術教育。

              
              早在西周和春秋初期,中國受到了西方的影響,因此而形成了規模體系的美術教育。美術教育在經歷了不同時代的變遷與發展,并隨著教育體制的不斷改革,使原本處于相對滯后的美術教育,瞬間,出現了一種前所未有的繁榮景象。然而,在這表面繁榮的下面卻隱藏著巨大的危機。相較于西方國家的美術教育,我國的美術教育還存在著諸多方面的問題。
               近幾年來,隨著藝考熱不斷升溫,招生規模不斷加大,一部分學生和家長認為考普通大學無望,所以把希望都寄托在了藝術專業考試上。而這部分學生往往是些文化素質低下,也并沒有什么藝術天賦的,他們甚至不知道自己喜歡不喜歡這個專業,一心只為了圓大學夢。而這也恰恰偏離了美術教育的真正目標。正是藝考熱,因此美術教育在不知不覺中形成了一種固定的模式,久而久之,在教學當中,只注重知識的灌輸和技能的傳授。當然我們不能否認知識的灌輸和技能的傳授對學生所帶來的作用。因為這是基礎,我們常說要蓋好大樓,必須打好地基。美術教育也不例外。但是,問題在于,單單只注重知識的灌輸和技能的傳授是不夠的。這樣培養出來的學生,只會“造葫蘆畫瓢”,他們缺乏自己的主觀能動意識,遇到新問題他們不懂得如何去應對。同時,他們還缺乏學習的興趣和主動性。試問,被教育者缺失了在接受教育中最總要的一個要素——學習興趣,那么學生接受教育的結果可想而知。與此同時,雖然現在都在實行素質教育,但是真正又有幾個學生被素質教育了呢?學生大多文化素質低下,只知道埋頭畫畫,這與我們21世紀要培養的人才目標已相背離了。
              然而這些問題的關鍵在哪里呢?錢學森曾說過:“中國還沒有一所大學能夠按照培養科學技術發明創造人才的模式去辦學,都是些人云亦云、一般化的、沒有自己獨特的創新東西,受封建思想的影響,一直是這個樣子。”有評論曾寫道說錢學森的這句話抹煞了所有大學校長的辛勤勞動,甚至也抹煞了正在被我們歌頌著的“教育改革”。魯迅美院的院長韋爾申曾說過,“我們有著五千年的文明史,但是我們的美術學院教育都是從建國之后開始,由于歷史的原因,由于一些客觀的因素,我們的美術學院基本是在前蘇聯美術學院的模式基礎上形成的,這種狀況持續了半個多世紀,到目前為止,它的這種基本架構可以說涵蓋了中國所有的美術學院。”然而,隨著世界的變化,隨著經濟的發展,我們不可能一成不變地恪守老規矩。近些年來,許多的學者對一些發達國家和地區的高校美術教育狀況進行了考察和了解,那么這些國家的高校美術教育對我國的美術教育有什么借鑒作用呢?
              一、把美術視為提高國民素質的重要途徑,把美術教育真正的和文化相結合
               在我國,社會上還是存在許多對于美術教育的偏見,如很多人認為學美術就是只要會畫畫就行,所以,大家在美術專業課上認為畫畫就是畫畫,久而久之,學生也是會累的,有的甚至還會認為什么都沒學到,造成了美術教育與文化脫離了。尹少淳認為美術與文化結合,體現了一種體用關系、技法與表現的關系。如果我們只知道一種事物而不知道其用途,只知道掌握技法,而不知道表達什么,那又有什么意義呢?然而,外國的高校把美術和文化這一關系看得非常的重要,他們認為 “美育”的目的并不是傳授一門謀生技藝,而是為了增強學生對于美的認知能力,陶冶人的情操。列賓美院引導他們的學生學習美術就是在研究生活、研究現實和研究自然規律的成果。而研究的對象是人,研究他們對現實生活、對發生在他周圍或他親身經歷事情的態度。他們培養學生人生觀、價值觀、世界觀。在列賓美院中,有來自世界各地的留學生,教授在指導學生進行創作的同時,他們不僅僅只是在技法上給學生啟示,而更多的是傳達給學生最重要的是不要忘記為自己祖國創作,因此他們經常要求學生在進行創作的同時最好結合自己的祖國優秀的傳統文化和精神風貌。美國當代著名的美術教育家羅恩菲德曾說過:“在藝術教育里,藝術只是一種達到目標的方法,而不是一個目標;藝術教育的目標是使人在創造的過程中,變得更富有創造力,而不管這種創造了將施于何處。”假如孩子長大了,而由他的美感經驗獲得較高的創造力,并將之應用于生活和職業,那么藝術教育的一項重要目標就已達成。由此可見,美術和文化是一種不可脫離的關系,而這種關系正是我們在進行美術教育中該去建立的。
              二、教學方式多樣化
              在我國許多的院校中,教學方法依然以師徒式、作坊式的,以教師傳授為主的教學方式。我們并不能完全否認這種教學方法所帶來的作用,但是這種教學方法更多的是會導致學生缺乏學習的主動性,缺乏創新精神,學生的個性得不到發掘。在《美術教育展望》一書也曾提到說,由于教學方法單一,學生的藝術表現能力、處理藝術信息能力、口頭表達自己對藝術問題見解的能力無法得到充分的發展。另一方面,在我國的大部分地區,美術教育采用的都是統一的教科書,美術教育的觀念傳統。在美國的《藝術教育國家標準》中的美術課程已不再稱“美術”或“美術與設計”,而是稱為“視覺藝術”,從中可見他們的美術教育已經超越了傳統“純藝術”范疇的教育,為學生提供了更廣闊的藝術領域。美術教育的多樣性是為教學內容和學生的發展服務的,為了調動學生學習的興趣,積極性和主動性,就要求教學方式要多樣性,只有這樣,才能達到美術教育的真正目的。在外國的一些高校的教學方式采取的是開放性的和因材施教的教學,即在教學當中,不是以教師的講解為主,而是非常注重引導學生通過參觀、討論、分析、評論等方式來了解和感受藝術作品。同時根據每個學生的不同情況,采取不同的教學方式。而這無疑對我們是有啟發的,我們必須打破傳統的模式,倡導教學方式的多樣性。
              三、作業評價的方式多樣化
              在我國的一些高校,還存在著對于學生的作業評價方式非常單一,學生平時上的專業課只需要到期末交其相關的作業即可,而教師則根據學生的作業打分。顯而易見,這樣的作業評價方式不僅削弱了學生學習美術的興趣和參與美術活動的積極性,而且無法提高學生自主學習的能力。而在法國不僅是高等的美術院校,就連中小學的美術教學大綱都采用綜合性的評價方式。即作業評價不僅僅是根據學生的作業打分,同時還包含有口試,如讓學生就一件藝術作品表達自己的看法,或是說明藝術的表現形式及其特點。還有就是教師根據學生上課的積極性、創新性以及一些技術的掌握程度來給予綜合評價。美術作業的評價方式它能影響學生個性的形成和思維的發展,因此我們對于美術作業的評價方式要予以重視,從而有利于培養學生的審美能力和創新精神。
              四、教師扮演著新的角色
               師資的優劣對于學校教育的成敗起著關鍵的作用。而一個教師的自身素質與他本身的文化素養、思想境界、專業技能有著密切關系。在中國的一些美術院校面臨著師資質量下降的問題,存在著一些老教師手捧一本教案30年不變的問題。顯然教師自身都沒什么超越,也怪不得許多學生抱怨在學校其實學不到什么,有無老師都一個樣。然而,在國外的一些高校里,每位教師卻是都具有極強的責任心,對待自己的教學一絲不茍,對待每位學生都是持以公平的態度。在列賓美院的一位中國留學生說到,“在這里,不管是什么時候,不管是遇到院長還是其他老師,只要你有問題,都可以去向他們請教,他們都會耐心地和你探討問題。”梅爾尼科夫曾說過,“作為一位教師只注重表現自己,是不正確的,因為學者沒有前人走過的路,是很難取得自己的新成果的,即使不是藝術家也是一樣的。”里德的教育觀主張自然主義的美術教育思想,強調教師只扮演鼓勵的角色,依據學生的感覺、直覺、感情、思維去分析器性格類型,并按其類型給予順應的指導,以幫助發展其個性。
              五、在教育中保持自己的特色,走自己的路
              現今,世界經濟格局發生了很大的變化,隨之文化發展也向多元化和相對主義發展。這種文化的發展方向,也就決定了各國生活方式的民族性特點。我們可以看到,一些發達國家,他們之所以能成為發達國家,這是與他們的文化教育是分不開的。而他們則根據自己本國的情況,從而制定一套符合自己本國的教育標準,如美國的《藝術教育的國家標準》,它是在總結美國學校藝術教育歷史經驗的基礎上形成的;而英國也是根據自己本國的背景下制定了《國家美術課程》。對于這些國家的教育標準,我們可以去借鑒、去學習,但是不能一味地模仿別人而失去了自我,我們在學習的同時,要看到自身的長處。在《人類生活方式的前景》一書說到,21世紀的美術教育就應包容各國的藝術,繼承全世界的藝術教育成果,同時也要繼承本國藝術的成果,保持中國藝術教育的特色,并把對外開放與保持中國文化特色兩者有機地結合起來,構建符合中國國情的、具有新時代特色的美術教育的新格局。
              不管怎么說,在教育全面改革的背景下,我國的高等美術教育迎來了新機遇、新挑戰。如何應對新的機遇,如何讓新的機遇帶來新的發展契機,這就需要我們要完全打破傳統的教學模式,在美術教育中要多借鑒、多學習,要尊重多元,重視反思。同時要保持本民族特色,走自己的路。
              
              參考文獻:
              [1]鐘啟泉等著.《美術教育展望》,華東師范大學出版社,2002年2月出版
              [2]尹少淳著.《美術教育學》,高等教育出版社,2009年1月出版社,1997年出版
              [4]劉沛譯.《美國藝術教育國家標準》1997年

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